A escultura "The Burghers of Calais", exposta em Londres no Victoria Tower Gardens em frente ao Parlamento, é um dos principais trabalhos do francês Augusto Rodin e uma das esculturas públicas britânicas mais importantes, mas aparentemente não tem um proprietário legal, noticia o The Art Newspaper. Em situação semelhante está a escultura de Henry Moore, "Knife Edge Two Piece", exposta no mesmo espaço. A conservação das duas obras pode estar em causa.
"The Burghers of Calais", a versão que está em Londres é uma das quatros estátuas de bronze feitas por Rodin em homenagem ao cerco de Calais, em França, em 1347 durante a Guerra dos Cem Anos. A obra representa os seis cidadãos que entregaram as suas vidas ao rei inglês para que a cidade francesa e os seus habitantes fossem salvos.
18/11/2011
Carsten Nicolai aka Alva Noto
Carsten Nicolai, artista visual e músico residente em Berlim, actua e grava discos sob os pseudónimos Noto e Alva Noto. Descrita como "metal machine music", as suas fortemente sinestésicas performances ao vivo combinam sonoridades electrónicas minimalistas com uma componente visual gerada em tempo real. A obra de Nicolai cativa pela elegância, simplicidade e técnica fria.
Conjuntamente com Olaf Bender, dirige a editora alemã Raster-Noton, onde lança a maior parte da sua obra. Nos últimos anos actuou em vários locais prestigiados à volta do mundo e venceu prémios de renome em arte e música electrónica.
Colaborou com artistas como Ryuichi Sakamoto, Blixa Bargeld, Ryoji Ikeda, Mika Vainio, Michael Nyman e Thomas Knak.
Nicolai é também membro do "supergrupo" pioneiro Signal, com Olaf Bender e Frank Bretschneider.
Conjuntamente com Olaf Bender, dirige a editora alemã Raster-Noton, onde lança a maior parte da sua obra. Nos últimos anos actuou em vários locais prestigiados à volta do mundo e venceu prémios de renome em arte e música electrónica.
Colaborou com artistas como Ryuichi Sakamoto, Blixa Bargeld, Ryoji Ikeda, Mika Vainio, Michael Nyman e Thomas Knak.
Nicolai é também membro do "supergrupo" pioneiro Signal, com Olaf Bender e Frank Bretschneider.
Jon Hopkins
Jon Hopkins é um camaleão musical, auto-didacta, compositor, pianista e um mago de estúdio. Cria música electrónica arrojada, com subtis texturas bucólicas, melodias e vibrações, recorrendo a paredes de sintetizadores. Os seus dois primeiros álbuns trouxeram-lhe o reconhecimento de nomes como Brian Eno, que o denominou, inovador da electrónica, Herbie Hancock, David Holmes, passando pelo coreógrafo contemporâneo Wayne McGregor, King Creosote ou os Coldplay.
Em Insides, a paleta de ritmos construída com mestria deve-se à adolescência invulgar de Hopkins; Jon era já um prodígio infantil do piano quando descobre os sons característicos da música de dança. O seu segundo lançamento, Contact Note (2004), mereceu comparações e elogios de, Brian Eno.
Insides, o seu último disco, é sobre contextos estranhos, e texturas naturais fundem-se com ritmos e melodias acústicas, contrapostas com baixos perturbantes.
Em Insides, a paleta de ritmos construída com mestria deve-se à adolescência invulgar de Hopkins; Jon era já um prodígio infantil do piano quando descobre os sons característicos da música de dança. O seu segundo lançamento, Contact Note (2004), mereceu comparações e elogios de, Brian Eno.
Insides, o seu último disco, é sobre contextos estranhos, e texturas naturais fundem-se com ritmos e melodias acústicas, contrapostas com baixos perturbantes.
Taylor Deupree + Stephen Mathieu
Taylor Deupree é um músico, designer gráfico e fotógrafo residente em Nova Iorque. Em 1997, fundou a 12k, uma das mais respeitadas editoras de musica experimental. Nos últimos anos, os seus trabalhos a solo exploram uma fusão de manipulação de som digital com texturas orgânicas e melódicas, que têm como influência o seu interesse pela arquitectura, design de interiores e fotografia.
Stephen Mathieu é compositor autodidata e intérprete da sua própria música. Trabalha em áreas como electro-acústica e a vertente digital da electrónica abstracta. O seu som é essencialmente baseado em instrumentos antigos, sons ambientalistas e meios obsoletos, os quais grava e transforma por meio de microfonia experimental, técnicas de re-edição e software de processamento.Foi comparado às paisagens do pintor Caspar David Friedrich, ao trabalho dos artistas Colorfield, Mark Rothko, Barnett Newman e Elisworth Kelly.
Desde 1992, Stephen interpreta a sua música ao vivo em espectáculos a solo, criou várias instalações audio para galerias e museus, fábrica de sopro de vidro, um jardim do século XVII, Berlin Mitte, uma composição para 30 Peugeots, entre outros.
Stephen Mathieu é compositor autodidata e intérprete da sua própria música. Trabalha em áreas como electro-acústica e a vertente digital da electrónica abstracta. O seu som é essencialmente baseado em instrumentos antigos, sons ambientalistas e meios obsoletos, os quais grava e transforma por meio de microfonia experimental, técnicas de re-edição e software de processamento.Foi comparado às paisagens do pintor Caspar David Friedrich, ao trabalho dos artistas Colorfield, Mark Rothko, Barnett Newman e Elisworth Kelly.
Desde 1992, Stephen interpreta a sua música ao vivo em espectáculos a solo, criou várias instalações audio para galerias e museus, fábrica de sopro de vidro, um jardim do século XVII, Berlin Mitte, uma composição para 30 Peugeots, entre outros.
HANS-JOACHIM RODELIUS + QLUSTER
O último disco de Qluster, “Fragen”, documenta a extraordinária mudança de pele de um dos mais importantes grupos Alemães de música electrónica. Hans-Joachim Roedelius esteve na génese do movimento (Kluster a partir de 1969 com Conrad Schnitzler e Dieter Moebius; Cluster a partir de 1971 com Dieter Moebius; Qluster com Onnen Bock desde 2010).
Roedelius, cujas colaborações com Conrad Schnitzler, Cluster e Harmonia conferiram-lhe uma reputação mundial como pioneiro da música electrónica. Onnen Bock (nascido em 1974), músico e artista sonoro fez parte do colectivo Zeitkratzer, colaborou com Christina Kubisch e foi engenheiro de som da Filarmónica de Berlim.
Hans-Joachim Roedelius e Onnen Bock são os Qluster.
Qluster são suportados visualmente pelo duo Luma.Launisch, um dos mais importantes colectivos visuais Austríacos, adicionando ao espectáculo uma narrativa visual expressiva.
Roedelius, cujas colaborações com Conrad Schnitzler, Cluster e Harmonia conferiram-lhe uma reputação mundial como pioneiro da música electrónica. Onnen Bock (nascido em 1974), músico e artista sonoro fez parte do colectivo Zeitkratzer, colaborou com Christina Kubisch e foi engenheiro de som da Filarmónica de Berlim.
Hans-Joachim Roedelius e Onnen Bock são os Qluster.
Qluster são suportados visualmente pelo duo Luma.Launisch, um dos mais importantes colectivos visuais Austríacos, adicionando ao espectáculo uma narrativa visual expressiva.
PRIMEIRA EDIÇÃO DO FESTIVAL SEMIBREVE EM BRAGA, 2011
A primeira edição do Festival SEMIBREVE decorreu em Braga, de 10 a 13 de Novembro de 2011, integrada no programa da Capital Europeia da Juventude 2012.O Festival é um evento focado no universo da arte digital e da música electrónica.
Braga não é propriamente conhecida por ser uma cidade cosmopolita ou de vanguardas culturais. Mas, durante o último fim-de-semana, a primeira edição do festival Semibreve ( Theatro Circo, ex-libris da cidade, foi o coração do evento) conseguiu juntar alguns dos intérpretes mais relevantes da música electrónica de vanguarda, como Jon Hopkins e Alva Noto, que produziram dois grandes espectáculos.
A cidade minhota foi, ao longo de três dias, a capital mundial desta expressão artística de vanguarda, conseguindo mesmo uma parceria com The Wire, possivelmente a mais influente publicação de música alternativa do mundo. A presença da imprensa internacional (foram acreditados 12 jornalistas) e de público estrangeiro mexeu com Braga.
Nota de destaque foi o facto de a programação ter conseguido mostrar como som e imagem se podem relacionar de diferentes formas, com sucesso, acrescentando um carácter mais narrativo a uma expressão musical potencialmente fria na relação com o público (observar os músicos a operar os seus MacBooks e a fazer girar botões não é uma imagem muito estimulante). "Sem a parte visual, o concerto poder-se-ia realizar, mas é óptimo que as duas coisas funcionem entre si, com ritmos semelhantes", comentou Hans-Joachim Roedelius, um pioneiro da música electrónica e experimental, hoje com 77 anos, ao P2. Simbolicamente, o berlinense deu o primeiro concerto do festival, na noite de sexta-feira, liderando o projecto Qluster, em que é acompanhado por Onnen Bock.
No pequeno auditório, juntaram-se Taylor Deupree e Stephan Mathieu, que estrearam em concerto Transcriptions. Foi o espectáculo mais difícil do festival e porventura o que terá registado mais desistências na plateia: enquanto um dos elementos operava a maquinaria, outro manipulava uma cítara com recurso a um ebow (um dispositivo que permite simular o efeito de um arco sobre as cordas). A electrónica fria e hipnotizante não "aqueceu" o público, que se deixou contagiar pela prestação do colaborador de Brian Eno desde 2004 - Jon Hopkins.
No sábado à noite, Fennesz com um espectáculo composto por drones e acordes de guitarra cheios de reverberação, debaixo de uma tempestade de interferências, conseguindo transmitir agressividade mas também nostalgia. No pequeno auditório, actuaram os portuenses Blac Koyote.
O melhor concerto do festival encerrou a noite de sábado (no domingo à tarde ainda actuaram Vítor Joaquim e Murcof): Carsten Nicolai, mais conhecido por Alva Noto, produziu um espectáculo musical e visual fortíssimo. Sempre na penumbra, o alemão amalgamou drones e micro-ritmos e nas suas costas, a projecção de vários efeitos de vídeo. O volume de som aumentou progressivamente, terminando muito acima do recomendável em termos de saúde.
Esta foi a primeira edição taxada ao actual IVA. Agora com o IVA a 23% mais as condicionantes DA CRISE será que há nova edição para 2012?.
Luís Fernandes, músico dos peixe : avião foi um dos organizadores, ao lado de Miguel Pedro e António Rafael, dos Mão Morta.
Braga não é propriamente conhecida por ser uma cidade cosmopolita ou de vanguardas culturais. Mas, durante o último fim-de-semana, a primeira edição do festival Semibreve ( Theatro Circo, ex-libris da cidade, foi o coração do evento) conseguiu juntar alguns dos intérpretes mais relevantes da música electrónica de vanguarda, como Jon Hopkins e Alva Noto, que produziram dois grandes espectáculos.
A cidade minhota foi, ao longo de três dias, a capital mundial desta expressão artística de vanguarda, conseguindo mesmo uma parceria com The Wire, possivelmente a mais influente publicação de música alternativa do mundo. A presença da imprensa internacional (foram acreditados 12 jornalistas) e de público estrangeiro mexeu com Braga.
Nota de destaque foi o facto de a programação ter conseguido mostrar como som e imagem se podem relacionar de diferentes formas, com sucesso, acrescentando um carácter mais narrativo a uma expressão musical potencialmente fria na relação com o público (observar os músicos a operar os seus MacBooks e a fazer girar botões não é uma imagem muito estimulante). "Sem a parte visual, o concerto poder-se-ia realizar, mas é óptimo que as duas coisas funcionem entre si, com ritmos semelhantes", comentou Hans-Joachim Roedelius, um pioneiro da música electrónica e experimental, hoje com 77 anos, ao P2. Simbolicamente, o berlinense deu o primeiro concerto do festival, na noite de sexta-feira, liderando o projecto Qluster, em que é acompanhado por Onnen Bock.
No pequeno auditório, juntaram-se Taylor Deupree e Stephan Mathieu, que estrearam em concerto Transcriptions. Foi o espectáculo mais difícil do festival e porventura o que terá registado mais desistências na plateia: enquanto um dos elementos operava a maquinaria, outro manipulava uma cítara com recurso a um ebow (um dispositivo que permite simular o efeito de um arco sobre as cordas). A electrónica fria e hipnotizante não "aqueceu" o público, que se deixou contagiar pela prestação do colaborador de Brian Eno desde 2004 - Jon Hopkins.
No sábado à noite, Fennesz com um espectáculo composto por drones e acordes de guitarra cheios de reverberação, debaixo de uma tempestade de interferências, conseguindo transmitir agressividade mas também nostalgia. No pequeno auditório, actuaram os portuenses Blac Koyote.
O melhor concerto do festival encerrou a noite de sábado (no domingo à tarde ainda actuaram Vítor Joaquim e Murcof): Carsten Nicolai, mais conhecido por Alva Noto, produziu um espectáculo musical e visual fortíssimo. Sempre na penumbra, o alemão amalgamou drones e micro-ritmos e nas suas costas, a projecção de vários efeitos de vídeo. O volume de som aumentou progressivamente, terminando muito acima do recomendável em termos de saúde.
Esta foi a primeira edição taxada ao actual IVA. Agora com o IVA a 23% mais as condicionantes DA CRISE será que há nova edição para 2012?.
Luís Fernandes, músico dos peixe : avião foi um dos organizadores, ao lado de Miguel Pedro e António Rafael, dos Mão Morta.
NATALIE WOOD
As autoridades judiciais do estado americano de Los Angeles reabriram a investigação à morte da actriz Natalie Wood,um caso com 30 anos - famosa no papel de Maria no filme "West Side Story" - que se afogou em 1981 ao largo da costa californiana.
Em 2010, Lana Wood disse àquela cadeia de televisão que, antes de morrer, a sua irmã teve uma grande discussão com o marido no deck do iate, embora afastasse e possibilidade de se ter produzido um assassinato. "Só quero que a verdadeira história venha ao de cima, a história real", disse.
Por seu lado, o antigo comandante do iate "Splendour", Dennis Davern, quebrou um longo silêncio sobre a noite fatídica com um relato detalhado sobre o que se passou na noite da morte da actriz no livro "Goodbye Natalie, Goodbye Splendour" e que foi publicado em Setembro de 2009.
Nesta obra, Davern escreve que a morte de Wood foi uma consequência directa da discussão com Robert Wagner, que ainda é vivo e está agora casado pela quarta vez (Wood foi a sua primeira mulher, com quem se casou duas vezes).
Os detectives decidiram reabrir o caso depois de terem sido contactados por pessoas que reclamam ter em sua posse "informações adicionais" acerca do afogamento.
- famosa no papel de Maria no filme "West Side Story" - que se afogou em 1981 ao largo da costa californiana
Os detectives decidiram reabrir o caso depois de terem sido contactados por pessoas que reclamam ter em sua posse "informações adicionais" acerca do afogamento.
Wood e Wagner casaram-se em 1957, divorciaram-se em 1962 e voltaram a casar em 1972. Era muito comum os dois viajarem no seu iate pela costa da Califórnia. Na fatídica viagem, Wood e Wagner convidaram o actor Christopher Walken para se juntar a eles durante o fim-de-semana do Dia de Acção de Graças, em 1981. Christopher Walken tinha co-protagonizado o filme "Brainstorm" com Natalie Wood e a imprensa cor-de-rosa de Hollywood especulava então que o marido da actriz tinha ciúmes de Walken.
O próprio Robert Wagner admitiu isto mesmo no seu livro de 2009 "Pieces of My Heart", tendo explicado que, na noite da morte, partiu uma garrafa de vinho contra uma das mesas do iate.Depois de uma discussão acalorada entre os dois homens (Wagner e Walken), a actriz correu para os seus aposentos, disse Davern à CNN, e Walken também se retirou para o seu quarto. Poucos minutos depois, o comandante Davern ouviu o casal a discutir, relata a CNN.
Envergonhado, o comandante do iate aumentou o volume da sua aparelhagem mas, a certa altura, Davern lembra-se de ter olhado pela escotilha e de ter visto o casal a discutir no deck da embarcação.
Wood contracenou com alguns dos mais famosos actores de Hollywood, incluindo James Dean no filme "Rebelde Sem Causa" e Warren Beatty em "Esplendor na Relva". A actriz esteve nomeada para os Óscares por ambos os desempenhos.
Já Robert Wagner entrou em dezenas de filmes nas décadas de 1950 e 1960 antes de começar a participar em séries televisivas. Entre 1968 e 1970 protagonizou a série "It Takes a Thief" e entre 1979 e 1984 participou em "Hart to Hart".
Publico
Em 2010, Lana Wood disse àquela cadeia de televisão que, antes de morrer, a sua irmã teve uma grande discussão com o marido no deck do iate, embora afastasse e possibilidade de se ter produzido um assassinato. "Só quero que a verdadeira história venha ao de cima, a história real", disse.
Por seu lado, o antigo comandante do iate "Splendour", Dennis Davern, quebrou um longo silêncio sobre a noite fatídica com um relato detalhado sobre o que se passou na noite da morte da actriz no livro "Goodbye Natalie, Goodbye Splendour" e que foi publicado em Setembro de 2009.
Nesta obra, Davern escreve que a morte de Wood foi uma consequência directa da discussão com Robert Wagner, que ainda é vivo e está agora casado pela quarta vez (Wood foi a sua primeira mulher, com quem se casou duas vezes).
Os detectives decidiram reabrir o caso depois de terem sido contactados por pessoas que reclamam ter em sua posse "informações adicionais" acerca do afogamento.
- famosa no papel de Maria no filme "West Side Story" - que se afogou em 1981 ao largo da costa californiana
Os detectives decidiram reabrir o caso depois de terem sido contactados por pessoas que reclamam ter em sua posse "informações adicionais" acerca do afogamento.
Wood e Wagner casaram-se em 1957, divorciaram-se em 1962 e voltaram a casar em 1972. Era muito comum os dois viajarem no seu iate pela costa da Califórnia. Na fatídica viagem, Wood e Wagner convidaram o actor Christopher Walken para se juntar a eles durante o fim-de-semana do Dia de Acção de Graças, em 1981. Christopher Walken tinha co-protagonizado o filme "Brainstorm" com Natalie Wood e a imprensa cor-de-rosa de Hollywood especulava então que o marido da actriz tinha ciúmes de Walken.
O próprio Robert Wagner admitiu isto mesmo no seu livro de 2009 "Pieces of My Heart", tendo explicado que, na noite da morte, partiu uma garrafa de vinho contra uma das mesas do iate.Depois de uma discussão acalorada entre os dois homens (Wagner e Walken), a actriz correu para os seus aposentos, disse Davern à CNN, e Walken também se retirou para o seu quarto. Poucos minutos depois, o comandante Davern ouviu o casal a discutir, relata a CNN.
Envergonhado, o comandante do iate aumentou o volume da sua aparelhagem mas, a certa altura, Davern lembra-se de ter olhado pela escotilha e de ter visto o casal a discutir no deck da embarcação.
Wood contracenou com alguns dos mais famosos actores de Hollywood, incluindo James Dean no filme "Rebelde Sem Causa" e Warren Beatty em "Esplendor na Relva". A actriz esteve nomeada para os Óscares por ambos os desempenhos.
Já Robert Wagner entrou em dezenas de filmes nas décadas de 1950 e 1960 antes de começar a participar em séries televisivas. Entre 1968 e 1970 protagonizou a série "It Takes a Thief" e entre 1979 e 1984 participou em "Hart to Hart".
Publico
W Somerset Maugham - citação
Nada no mundo é permanente, e somos tolos em desejar que uma coisa perdure, mas mais tolos ainda seríamos se não a apreciássemos enquanto a temos.
17/11/2011
GALAXIE 500
Chegaram a ser comparados a um casamento entre Jonathan Richman e os Velvet Underground. A descrição, mesmo que limitativa, fazia sentido: as canções dos Galaxie 500 estão nesse limbo, naquela candura/displicência que apaixona tantos (e repele outros) no rock de ideologia indie. De influenciados, rapidamente passaram a influências - dos Low, por exemplo. "On Fire" (1989) garantiu um lugar na história a estes discretos americanos, mais conhecidos no Reino Unido do que na sua terra natal.
Os Galaxie 500 que teremos no Porto (acabaram em 1991), é o lider, vocalista e guitarrista Dean Wareham, tem vindo a recuperar em palco as canções da banda, acompanhado pela esposa e companheira musical Britta Phillips.
Lee Ranaldo, um dos melhores guitarristas dos últimos 30 anos, é mais conhecido por pertencer aos Sonic Youth, mas tem uma respeitável obra a solo. Vem mostrar canções do álbum a solo que lançará no início de 2012 e que inclui colaborações de Licht, Nels Cline (o virtuoso guitarrista dos Wilco), Steve Shelley (baterista dos Sonic Youth), John Medeski (homem do jazz) e Bob Bert (ex-Sonic Youth).
A noite terá também Mount Eerie, o projecto pós-Microphones de Phil Elverum, de Washington. O álbum mais recente, "Wind's Poem", de 2009, uma visão "lo-fi" em roupas black metal. Na Casa da Música, tocará com um ensemble de Gustavo Costa e Henrique Fernandes, músicos do Porto.
Laetitia Sadier, a vocalista dos Stereolab, fecha a galeria de gigantes, numa noite que, entre outros, terá também a pop discretamente sofisticada dos No Kids, a desconcertante Mary Ocher e o cúmplice Alexander, De La Montaña e os portugueses Torto.
É um concerto de luxo, com gigantes do indie-rock. A NÃO PERDER.
Não podia ter um melhor presente de anos. Tou super nervoso..... não vejo a hora aproximar-se.
O BEIJO DO PAPA
Desta vez, com o slogan " Não ao ódio ", a famosa marca de roupa juntou num beijo alguns políticos e religiosos, incluindo o beijo do Papa Bento XVI, que teve de ser retirado de campanha.
O Vaticano protestou e a Benetton decidiu remover a montagem que mostrava o beijo do Papa Bento XVI e o imã do Cairo, Safwad Hagazi.
" A nossa campanha é apenas para combater a cultura do ódio em todas as suas formas. Nós decidimos, com efeito, imediato remover a imagem", diz a nota da empresa.
BLUR
Qual o melhor album dos Blur?
Leisure, 1991
Modern Life Is Rubbish, 1993
Parklife, 1994
The Great Escape, 1995
Blur, 1996
Live at the Budokan,1997
13, 1999
Think Tank, 2003
R. I. P. JACKIE LEVEN
Jackie Leven era grande, talentoso compositor, prolífico cantor, escritor, e guitarrista, com uma carreira longa que se estende por 40 anos, mas descontroladamente variada e, muitas vezes turbulenta, nunca alcançou o nível de sucesso que merecia, morreu com a idade de 61 anos após uma batalha contra o cancro.
De enorme simpatia, a sua sagacidade mordaz e uma peculiar visão do mundo, Jackie estava imbuído de uma criatividade inquieta, sempre em busca de novas configurações para as suas melódicas incursões líricas, cheio de humor e graça.
Nos últimos 17 anos, Leven trabalhou como artista solo, apartir do seu trabalho recente na etiqueta Cooking Vinyl-lançaram 26 dos seus álbuns, o excêntrico escocês cantor de Kirkcaldy in Fife, na veia de um Roy Harper, teve uma longa carreira. Também foi membro fundador da banda punk, new wave, Doll By Doll -uma mistura de Van Morrison e um psicopata, continuou a trabalhar como artista a solo após a separação da banda em 1983.
Entre os seus muitos lançamentos, destaque para o álbum em conjunto com o escritor de crime, Ian Rankin.
Ian Rankin postou no Twitter: ".. Jackie Leven RIP homem delicado, poético e compositor, guitarrista habilidoso, contador de histórias, foi uma honra te chamar de amigo."
A Cooking Vinyl, também postou: "Nosso amigo de longa data o artista Jackie Leven perdeu a sua batalha contra o cancro. Nós vamos sentir falta dele ternamente.."
O seu amigo Joe Shaw, guitarrista dos Doll By Doll, lembra-se de o conhecer num clube popular em Bridport, Dorset, e descobrir que o seu interesse comum "não era canções folk sobre jovens donzelas, mas Hendrix e Van Morrison". Começaram a ensaiar com colchões em torno das paredes para abafar o som, mas ainda assim irritavam os vizinhos.
A banda gravou quatro álbuns entre 1979 e 1982, incluindo Gypsy Blood, que mais tarde seria aclamado como um clássico do rock esquecido. Num show memorável no Londres Avenue, foram apoiados pelos jovens U2.
Um viciado de droga reformado, Leven e a sua esposa criaram uma instituição de caridade, a Core Trust, para o tratamento da dependência da heroína.
Em 1984, a carreira musical Leven foi brutalmente interrompida quando ele foi assaltado enquanto caminhava para casa à noite no norte de Londres. Costelas quebradas, e a laringe "quase destruída". Com a sua carreira aparentemente destruída, virou-se para a heroína, e disse mais tarde: "Eu estava gastando £ 150 por dia, e descobri que não tinha dinheiro."
Derrotou o hábito da heroína usando acupunctura e reflexologia, e com Carol Wolf funda a Core Trust, para ajudar viciados usando a medicina alternativa. Ele e Wolf recrutam pessoas livres de tratamentos e oferecem outros conselheiros, foi ajudado por Pete Townshend e o presidente da cidade de Westminster.
" Quando o conheci em 1988, ele parecia muito mais aguçado para discutir Core Trust e Concrete Bulletproof Invisible, do que a banda de vida curta que ele tinha então começado com Joe Shaw e o ex. Sex Pistol, Glen Matlock ", refere o guitarrista Joe Shaw.
Nascido em Kirkcaldy, Fife, de ascendência cigana, começou a cantar o seu próprio, blues baseado em canções folk em clubes locais, mas disse que foi forçado a deixar a área porque ele foi apanhado por uma gang local. Casou aos 16 anos, mas começou a viajar, às vezes trabalhando como operário, apesar de realizar espectáculos, mas agora ostentando cabelos laranja e usando o nome de John St Field.
Desde seu surgimento como líder dos Doll by Doll na década de setenta, através de bem documentados problemas de dependência, Leven venceu com força de vontade, culminando com um ressurgimento a solo.
Desde 1980 até agora, Jackie acumulou um volume incrível de trabalho - compositor de mais de 400 canções, no seu notável album de 1994, Mystery of Love, indiscutivelmente traz a sua maior canção Call Mother, e Lonely Field, incluí contribuições do poeta Robert Bly e do músico Mike Scott (a Q magazine elegeu-o '100 Best Albums of All Time'.
Em outros álbuns, ele foi apoiado por ex-membros dos Doll By Doll, pelo seu parceiro Deborah Greenwood, e por David Thomas dos Pere Ubu. Depois de descobrir que tinha sido mencionado num dos romances de Ian Rankin, oInspector Rebus, ele contactou Rankin, e o resultado foi um show no palco e o album de 2005, Jackie Leven Said (uma paródia de uma música de Van Morrison), num jogo entre uma história de Rankin e a musica de Leven.
Leven foi ele próprio um grande contador de histórias. De acordo com Goldschmidt, Lament o muito divulgado uísque da marca Leven foi "uma farsa completa - novos rótulos em velhas garrafas", e por isso foi uma reivindicação de Leven, escreveu uma música com Bob Dylan num comboio para Moscovo.
Jackie Leven, 18 Junho 1950 - 14 Novembro 2011.
God bless
13/11/2011
Thee Oh Sees
John Dwyer e Brigid Dawson mais parecem máquinas de fazer música.
Desde alguns meses após lançarem Castlemania, voltam com novo trabalho, Carrion crawler/The dream.
One Model Nation - Courtney Taylor-Taylor The Dandy Warhols
One Model Nation é o novo projecto de Courtney Taylor -Taylor dos The Dandy Warhols.
Cass McCombs
Músicos independentes têm mais livre vontade que os artistas que assinam pelas grandes editoras, que muitas vezes querem e entram na sua liberdade lançando música nova a cada ano.
Vivendo em carros, trailers e afins e influenciado por histórias de serial killers, road trips, etc, oferece-nos o seu segundo álbum neste ano, Humor Risk, o quarto via Domino Records.
Wreck Small Speakers on Expensive Stereos
Atomic Rooster
Atomic Rooster - Nice 'n' Greasy 1973 (UK, Heavy Prog)
- Vincent Crane - Hammond organ, electric piano, piano, ARP synthesizer
- Chris Farlowe - vocals
- Johnny "Mandala" Goodsall - electric guitars
- Ric Parnell - Hayman drum kit, percussion
Atomic Rooster
Atomic Rooster Nice 'n' Greasy
Atomic Rooster, British grupo progressive-rock formado em 1969, com o original lineup of Vincent Crane (organ), Nick Graham (bass), e Carl Palmer (drums).
Jefre Cantu-Ledesma
Lançou em 2007 Shining Skull Breath e Love Is a Stream, em 2010. Tocou na Incubated 08 com os, Moon Duo, Barn Owl e Kim Ki O.
Indie, Rock, Experimental Electronic, Ambient, Electronic.
The Darkside + Flying Saucer Attack
Flying Saucer Attack Mirror, 2000 + Darkside All That Noise, 1990), banda formada em Rugby, England, 1989, por Pete "Bassman" Baines, dos Spacemen 3, e Alpha Stone.
TWO DOLLAR GUITAR
Conectando-se com o seu amigo, o Sonic Youth- Steve Shelley, começou a gravar uma colecção de baladas escuras que ele tinha acumulado durante as suas viagens. O resultado foi o seu single de estréia, "Lost Bird" (Smells Like Records, 1995) produzido por Shelley e na percussão, mas independentemente foi em grande parte um trabalho a solo de Foljahn. Logo depois, lançaram Let Me Bring You Down, também na Smells Like Records, que analisaram em profundidade a coleção de canções sombrias de Tim Foliahn.
Parceria Foljahn e Shelley foi desenvolvido como começaram a tocar juntos com outras bandas. Em torno do lançamento de Let Me Bring You Down, eles pertenceram a grupos como Mosquito, Male Slut (comThurston Moore), e Cat Power.
MOSQUITO
Formada em 1993, lançaram o seu primeiro álbum daquele ano: Oh No Not Another Mosquito My House Is Full of Them! na Psycho-Acoustic label, Time Was, e Cupid's Fist, em 1994, na Smells Like Records.
POSTER CHILDREN
Poster Children Junior Citizen, Banda de alta energia punk-pop formada em 1987 em Champaign, IL. Tocando o que eles chamam de "pós-wave",ilustraram três dos seus albums, a sua capacidade de escrever músicas "duras" ainda que melódicas,a sua filosofia do-it-yourself, inclui a condução da sua própria turné de autocarro, criando todos os seus próprios modelos e designs das T-shirts, e tem sua própria editora.
Steve Albini produziu osegundo album Daisychain Reaction,1990, Flower Plower, 1991, após a dissolução dos Big Black, a banda inclui Rick Valentin nos vocais,Rose Marshack, Jeff Dimpsey, Jim Valentin, Brendan Gamblee o baterista John Herndon um pilar de longa data da cena musical independente de Chicago, possui uma discografia extremamente eclética e de grande envergadura, mas continua a ser mais conhecido por seu trabalho como membro dos inovadores pós-rock Tortoise, além dos Isotope 217, The For Carnation, 5ive Style, Exploding Star Orchestra, ou Bumps.
Nascido e criado em Asheville, NC, Herndon mudou-se para Chicago em 1985, onde passou o resto da década no combo indie rock, Precious Wax Droppings, passou um ano com os noise pop Poster Children, antes dos Tortoise (e anteriormente no grupo Mosquito), em 1990, com os Eleventh Dream Day do baixista Doug McCombs.
BLACK SABBATH
O guitarrista Tommy Iommi, o cantor Ozzy Osbourne, o baixista Geezer Butler e o baterista Bill Ward juntaram-se pela primeira vez em 1969. Voltaram a reunir-se em 1998 para o álbum "Reunion", mas separaram-se depois disso.
A banda britânica anunciou nesta sexta-feira que está reunindo a formação original de quatro músicos para a realização de um novo álbum e uma turné mundial.
A banda, gravou último álbum de originais em 1978, disse em entrevista coletiva em Los Angeles que vai se apresentar no Festival Download, na Inglaterra, em junho de 2012, e então iniciará a turné mundial.
A banda britânica anunciou nesta sexta-feira que está reunindo a formação original de quatro músicos para a realização de um novo álbum e uma turné mundial.
A banda, gravou último álbum de originais em 1978, disse em entrevista coletiva em Los Angeles que vai se apresentar no Festival Download, na Inglaterra, em junho de 2012, e então iniciará a turné mundial.
12/11/2011
Harriet Tubman
Harriet Tubman é um trio dedicado a uma fusão de jazz e rock. O guitarrista Brandon Ross mantém melodia sempre presente neste grupo já participou em projectos variados de jazz Henry Threadgill, The Lounge Lizards, e Cassandra Wilson, e invadiu a pop para trabalhar com Jewel e os Arrested Development.
O baixista Melvin Gibbs teve um trabalho regular na Rollins Band, mas também tem trabalhado com projectos variados, como Bill Frisell em ferramentas elétricas e Arto Lindsay ( vi-o tocar no Porto no concerto de Arto Lindsay).
A outra metade deste secção rítmica é JT Lewis. O baterista original dos Living Color também trabalhou com Sting, Lou Reed, Herbie Hancock, Vanessa Williams, Henry Threadgill, Kip Hanrahan e Marianne Faithfull.
Vi-os tocar em na minha city, Matosinhos, quando a Fnac ensaiava os primeiros passos com concertos gratuitos.
MIKE PATTON
R. E. M .
Além de clássicos como "Radio Free Europe", "Orange Crush", Man On The Moon ", e a musica favorita dos Coldplay " Everybody Hurts ", a compilação também inclui três novas canções (“A Month of Saturdays, “We All Go Back To Where We Belong”, and “Hallelujah”).
A compilação também inclui notas escritas pelos quatro membros fundadores, Michael Stipe, Peter Buck, Mike Mills e Bill Berry.
BILL CALLAHAN
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