CHELSEA WOLFE

Há algo de sinistro sobre o pensamento do desconhecido, e goth folk da rainha Chelsea Wolf com um meio sorriso triste no rosto. Em Unknown Rooms, versões mais recentes de Wolfe mescla uma estética distinta, enraizada nos ventos que passam no fundo da sua família em música country e uma afinidade com o black metal norueguês, para formar uma compilação acústica convincente.

 Chelsea Wolfe ganhou um reconhecimento público na escura digressão em 2011 com  Apokalypsis,  o sucesso do primeiro álbum, mas Unknown Rooms: A Collection of Acoustic Songs, não é exatamente um seguimento lógico - o que torna ainda mais interessante.

  Wolfe voltou a trabalhar com vários dos músicos que ajudaram a fazer Apokalypsis como Ben Chisholm, mas desta vez ela focou a tripulação sobre a fragilidade e a versatilidade da sua voz, que ocasionalmente se perdeu com a sua ninhada no anterior album.

 Cordas característica forte em Unknown Rooms, e em músicas como"The Way We Used To," complementam a sua voz até ao ponto onde a delicadeza e fluidez do seu canto sugere um violino, e vice-versa. Talvez até mais do que em  Apokalypsis, há um genuíno senso de mistério flutuando nessas músicas, que não se encaixavam em nenhum dos álbuns anteriores de Wolfe, mas juntos criam um mundo de sonhos introspectivos.  

Wolfe não se afasta muito do seu território habitual lírico - amor, morte, solidão, terror - mas tem uma perspectiva um pouco diferente do que ela teve antes.

Em outra parte, Wolfe e companhia usam a paleta limitada do álbum e intimidade espaçosa para explorar reinos mais teatrais como em "Appalachia"'.

Às vezes lembra o devaneio mercurial de Cat Power The Covers Record, a crueza fantasmagórica do trabalh tardio de PJ Harvey, ressoa quase como uma banda sonora country-singed dos Portishead. Unknown Rooms é livre bonito, e assombroso, arranca a beleza bizarra do inevitável, oferecendo surpresas para os seus fãs estabelecidos e, provavelmente, ganhando novos para o seu processo.