Maria era a filha do meio com dois irmãos. Frequentou a escola internato em Lausana, Suíça, e passou o inverno de 1911 com a avó na Itália e na Riviera Francesa, onde foi treinada para o seu primeiro gosto dos grandes mestres da pintura italiana. Em 1912, os pais divorciaram-se e Maria foi viver com sua tia rica Stefa para São Petersburgo, Rússia. Quando a mãe casou novamente, tornou-se determinada a romper uma vida própria. Em 1913, aos 15 anos, enquanto assistia à ópera, Maria avistou o homem que viria a casar. Ela promoveu a sua campanha através de seu tio bem relacionado e em 1916, casou com Tadeusz Łempicki em São Petersburgo, um homem bem "conhecido" das senhoras, mulherengo e advogado por título, foi tentado ao seu significativo dote.
Em 1917, durante a Revolução Russa, Tadeusz foi preso na calada da noite pelos bolcheviques. Maria procurou as prisões, e depois de várias semanas com a ajuda do cônsul sueco, garantiu a sua libertação. Viajaram para Copenhague, Dinamarca, em seguida, Londres, Inglaterra França, e finalmente, Paris, para onde a família de Maria também tinha escapado, juntamente com outras numerosas refugiadas famílias russas, da classe alta.
Em Paris, os Lempickis vivem durante algum tempo com a venda das jóias de família. Tadeusz provou ser relutante ou incapaz de encontrar trabalho adequado, o que aumentava a tensão interna, enquanto Maria deu à luz Kizette Lempicka.
Por volta dos vinte anos começou a ter aulas de pintura de André Lhote. As suas preferências foram de composições de natureza morta e retratos da sua filha. Em 1960, o estilo da artista volta-se para a arte abstracta, e começa a usar a espátula.
O seu estilo artístico, diferenciado e arrojado desenvolveu-se rapidamente (influenciada pelo que Lhote por vezes referiu como "cubismo suave" e Denis "cubismo sintético" ) e simbolizou o lado fresco e sensual do movimento Art Déco. Para ela, Picasso "encarna a novidade de destruição".
Para o primeiro show, em Milão, Itália, em 1925, sob o patrocínio do Conde Emmanuele Castelbarco, de Lempicka pinta 28 novas obras em seis meses. Foi logo a pintora de retratos mais moderna da sua geração entre a alta burguesia e duquesas aristocratas, e pintura de grão-duques e socialites. Através da sua rede de amigos, foi capaz de exibiras suas pinturas nos salões de elite da época. De Lempicka foi criticada e admirada pelo seu 'Ingrism perverso ", referindo-se à sua reformulação moderna do mestre Jean Auguste Dominique Ingres, como mostra o seu trabalho Group of Four Nudes, de 1925.
Em 1925, pinta o seu ícone trabalho, Auto-Portrait (Tamara in the Green Bugatti) para a capa da revista de moda alemã Die Dame. Como resumido pela revista Auto-Journal em 1974, "o auto-retrato de Tamara de Lempicka é uma imagem real da mulher independente, e afirmativa , as suas mãos estão de luvas, está de capacete, e inacessível;. Uma beleza fria e perturbadora [através da qual] atravessa uma formidável mulher livre!
Durante o Roaring 20, em Paris, Tamara de Lempicka- la belle polonaise, fazia parte da vida boémia: conhecia Pablo Picasso, Jean Cocteau e André Gide. Famosa pela sua libido, era bissexual, os seus casos com homens e mulheres foram realizadas de maneiras escandalosas para a época. Ela muitas vezes usou elementos formais e narrativas nos seus retratos e estudos de nus para produzir efeitos irresistíveis de desejo e sedução. Na década de 1920 tornou-se intimamente associada com mulheres lésbicas e bissexuais da escrita e dos meios artísticos, como Violet Trefusis, Vita Sackville-West e Colette. Também se envolveu com Suzy Solidor, uma cantora de boate na Boîte de Nuit, que mais tarde ela pintou. O marido dela, eventualmente, cansado dos seus arranjos, abandonou-a em 1927, e divorciaram-se em 1928.
Obcecada como seu trabalho e vida social, de Lempicka negligencia mais que o marido, a sua filha, raramente a viu.. Quando Kizette foi afastada do colégio interno (França ou Inglaterra), a menina foi muitas vezes com a sua avó Malvina. Quando de Lempicka infirma a avó e filha que não estaria retornando a América no Natal de 1929, Malvina ficou com tanta raiva que queimou uma enorme coleção de Lempicka de chapéus de grife; Kizette assistiu ao ser queimado, um a um.
Kizette foi negligenciada, mas também imortalizada. De Lempicka pintou a sua único filha várias vezes, deixando uma série de impressionantes retratos: Kizette in Pink, 1926; Kizette on the Balcony, 1927; Kizette Sleeping, 1934; Portrait of Baroness Kizette, 1954-5, etc Em outras pinturas, as mulheres representadas tendem a se assemelhar a Kizette.
A Grande Depressão teve pouco efeito sobre ela, em 1930 ela estava pintando o Rei Alfonso XIII de Espanha e a Rainha Elizabeth da Grécia. Museus começam a colecionar as suas obras. Em 1933 viajou para Chicago, onde trabalhou com Georgia O'Keeffe, Martínez Santiago Delgado e Willem de Kooning. A sua posição social foi cimentada quando se casou com o seu amante, o Barão Kuffner, em 1933 (a sua esposa havia morrido no ano anterior).
Os dois casaram-se em 1933, embora a artista só aceitou após receber a aprovação da sua mãe.Ela acabou por o convencer a vender muitas das suas propriedades na Europa Oriental e movimentar o seu dinheiro para a Suíça. Perante a crescente influência do nazismo na Europa, Tamara sente-se cada vez insegura.
No inverno de 1939, Tamara e o barão começam umas "férias prolongadas" nos Estados Unidos. Ela imediatamente arranjou uma demonstração para o seu trabalho em Nova York, embora o Barão e a Baronesa optam por se instalar em Beverly Hills, Califórnia, vivendo na antiga residência de Hollywood director King Vidor. Em 1978, o “New York Times” referiu-se a ela como a “beldade de olhos de aço, a diva da era do automóvel”, tornou-se na "a baronesa com uma escova" e a artista favorita das estrelas de Hollywood.
Com uma beleza que lembrava a de Greta Garbo (de quem foi amiga-cultivou uma forma Garboesque ), ela dava grande importância à sua imagem e cultivava extravagâncias, como a de combinar a roupa com os seus carros. A baronesa ia visitar as estrelas de Hollywood aos seus camarins no estúdio, como Tyrone Power, Walter Pidgeon, George Sanders, e eles vinham ao seu estúdio para a ver no seu trabalho.
Após a morte do segundo marido, o Barão Kuffner, de um ataque cardíaco em 1962, ela caiu num estado grave de depressão, vendeu a maioria das suas posses e fez três viagens de navio á volta do mundo. Finalmente De Lempicka mudou-se para Houston, Texas, para estar perto da familia, e de Kizette, que a partir de agora gere os negócios da mãe. Tamara domina a vida familiar dos Foxhall.
Em 1974 Tamara muda-se para
Cuernavaca, no México. Altera várias vezes o testamento com o objectivo
de exercer o maior controlo possível sobre a família.
A cantora, compositora e actriz americana, Madonna é uma grande fã e colecionadora do seu trabalho. Ela emprestou os seus quadros para eventos e museus. Madonna também tem apresentado trabalhos artísticos de Lempicka nos seus vídeos de música "Open Your Heart" (1987), "Express Yourself" (1989), "Vogue" (1990) e "Drowned World / Substitute for Love" (1998). Madonna também usou as suas pinturas em Who's That Girl de 1987, e na tourné mundial de 1990, Blond Ambition .
Também outros coleccionadores famosos são o actor Jack Nicholson ea cantora-atriz Barbra Streisand.
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