31/03/2013
JP SIMÕES
PSYCHIC TV
Os Psychic TV, formados em 1982 por Genesis P-Orridge, atuam no Centro Cultural do Cartaxo a 24 de abril de 2013, com os regressados lisboetas ao activo Les Baton Rouge na primeira parte.
Frequentemente apontados como os inventores do rock industrial avant-garde, durante os anos 80, os Psychic TV vêm agora às Cartaxos Sessions naquele que será um dos seus poucos concertos mundiais e único na Península Ibérica.
Os Psychic TV de Genesis P-Orridge, e dos Throbbing Gristle, são uma lendária banda inglesa avant-garde, famosa pela sua abordagem musical orientada para o choque e para a confrontação, e regressam a Portugal depois de por cá terem estado em 2004, num concerto na cidade do Porto.
Industrial, pop psicadélico, white noise, spoken word e étnica experimental - tudo cabe na música do coletivo liderado pelo transgénero Orridge, que na última década se submeteu a várias cirurgias plásticas (incluindo implantes mamários) para, justifica, se tornar mais parecido com a mulher, Jaye Breyer. "Encaramos Breyer P-Orridge [fusão dos dois elementos do casal] como uma terceira pessoa que existirá sempre", argumentou algumas semanas depois de Breyer falecer, em outubro de 2007.
Nas Cartaxo Sessions, evento em que se insere a atuação dos Psychic TV, já tiveram lugar concertos de Ringo Deathstarr + The Fauns, Lumerians + Black Bombaim, The Oscillation + Aspen e The Lucid Dream, entre outros.
O espetáculo começa às 23h00 e o bilhete custa 15 euros.
ARNALDO ANTUNES
MARK LANEGAN + DUKE GARWOOD
KRAFTWERK + P.I.L. NA CHINA
Má sorte para Kraftwerk. A banda não é bem-vinda na China depois de as autoridades locais descobriram que a banda estava programada para tocar num evento pró-Tibete em Washington DC em 1998 (eles não o fizeram depois devido ao mau tempo). A banda eraa atração principal no próximo mês em Pequim, na China.
Foi Modern Sky records, uma empresa de música chinesa, integrada ao Ministério da Cultura a trasmitir a não permissão para a banda tocar no festival anual do morango em Pequim- Strawberry Festival in Beijing, no próximo mês.
Concertos de grandes estrelas do rock mundo da música pop / não são muito comuns na China continental, onde tem que ter uma complicada autorização do Ministério da Cultura.
As autoridades chinesas são cautelosas especialmente de grupos que transmitem valores rebelião contra a autoridade ou apoiar a luta pelos direitos humanos.
Pequim castigou a cantora islandesa Björk, que, durante um concerto em Xangai, em 2008, gritava "Tibet, Tibet" depois de cantar a sua música "Declare Independence".
Kraftwerk durante a década de 1970 foi um dos grandes pioneiros da música eletrônica, graças a temas inovadores e experimentais que influenciaram um grande número de grupos de new wave dos anos 1980.
Mais informação, punk rocker John Lydon, também conhecido como Johnny Rotten dos Sex Pistols, foi bem-vindo, " Eu vou tocar em Pequim no sábado, com a minha banda Public Image Ltd.".
IAN MCCULLOCH
Não é a primeira vez que a libertação ficou adiada. Primeiro lançamento previsto para março, depois maio de 2012, e mais tarde foi remarcado para 17 maio, finalmente chegou.
O vocalista dos Echo And The Bunnymen, lançou o seu quarto álbum a solo 'Pro Patria Mori ". O álbum foi financiado por fãs através do PledgeMusic (see also Louise Rutkowski (This Mortal Coil & Hope Blister) .
Falando sobre o novo registro McCulloch comentou: "É grande em lugares e despojado em outros. É uma direção que eu tenho vontade de ir com o meu material a solo por um longo tempo.
"O novo álbum é o primeiro a solo em quase uma década e o seu primeiro desde o mais recente disco dos Echo And The Bunnymen " The Fountain ", lançado em 2009.
"Basta dizer que, estou muito feliz com isto tudo de novo. Eu só quero dizer que não posso esperar para o povo - para vocês ouvirem essas músicas e compartilhar os seus sentimentos e pensamento sobre ele. Porque vocês já sabem o que eu acho .... “Different Trees”, “Pro Patria Mori” e“Raindrops On The Sun” são os "equi-greatest Holy Trinity of songs" que já escrevi.
Sincere thanks and love for your love and belief.
Ian McCulloch XXX "
A voz dos Echo & The Bunnymen no ano passado no Brasil interrompeu uma música para mastigar uma pastilha para melhorar a voz?
Parece piada, mas foi o que aconteceu no show de Ian McCulloch, no SESC Pinheiros.
Durante a música “Nothing Lasts Forever”, Ian pediu para baixar a luz enquanto usava o santo remédio.
Se deu certo? não mudou muita coisa, mas ele conseguiu seguir em
frente. A plateia ria, como ria de tudo o que ele falava.
Ian McCulloch, não tem mais… voz! Por quê? Não é segredo para ninguém: abuso do álcool.
Ele tem só 52 anos e não consegue terminar um show sem uma pastilha para a voz!.
As suas inúmeras passagens pelo Brasil
sempre renderam histórias de bebedeiras. Não consegue emendar uma música na outra. Tem sempre um copo ao seu lado. Fala e bebe.
Dessa vez, apresentou-se acompanhado por um quarteto de cordas. Numa banda de rock ainda dá para disfarçar. Com este tipo de acompanhamento, a voz fica muito mais exposta.
SONAR 2013
Pet Shop Boys:era uma das atrações anunciadas.
Focado na música eletrônica, o Sónar – Festival Internacional de Música Avançada e New Media Art, estava programado para os dias 24 e 25 de maio. A Dream Factory e a Advanced Music, responsáveis pela produção do evento, acabam de anunciar o cancelamento do festival devido “a dificuldades e a instabilidade no mercado de entretenimento no Brasil”.
Os ingressos ainda não estavam à venda.Curador do festival, Marcos Boffa comentou o assunto comigo: “Fico super triste que um festival que foi bem-sucedido no ano passado vá por esse caminho.
O cancelamento é um sinal de que o mercado de entretenimento está se reacomodando. Em 2012, tivemos um ano de economia complicada e isso está reverberando agora, ou melhor, desde o fim de 2012. Com relação a parte artística, não havia problemas.
A gente tinha uma line up mais reduzido em relação ao ano anterior, mas a ideia era dar uma enxugada mesmo. O Sónar tem uma aceitação muito boa por parte do público, mas um evento como esse não depende só de bilheteria e envolve um processo em que não estou envolvido. Não sei dizer sobre próximas atrações
27/03/2013
SCOLARI- CAPELLO-SEIOS Á MOSTRA
O visado é... o adepto que invadiu o relvado. "Os jogadores perderam a concentração quando o adepto invadiu o campo. E contra o Brasil,não se pode perder a concentração ", declarou o italiano.
Ora, Scolari respondeu à queixa e até recordou o jogo de Portugal na Letónia, de apuramento para o Mundial de 2006. O relvado não foi invadido por um adepto qualquer, mas sim por uma mulher... com os seios à mostra.
"A moça entrou correndo sem a parte de cima, só com a parte de baixo. Estava 0 a 0, mas não sei se influenciou o resultado. Eu fiquei a olhar. Não sei se os jogadores ficaram a olhar, não sei se isso aconteceu hoje. Pode ser que o adversário tenha ficado fora do jogo. Penso que não, mas pode ser. E era bem bonita aquela moça...", brincou Felipão.
JOANA VASCONCELOS
De acordo com a empresa responsável pela produção da exposição da artista no palácio, é este o balanço do primeiro fim de semana da abertura ao público.
A mostra apresenta 38 obras criadas na última década, na maioria inéditas e outras emblemáticas, como "A Noiva", "Marylin" e "Coração Independente Vermelho".
Depois de ter mostrado obras no Palácio de Versalhes, em Paris, no ano passado - numa exposição que recebeu 1,6 milhões de visitantes - a artista volta a um espaço que foi habitado por uma família real, desta vez a portuguesa, e a conceção da exposição foi inspirada na figura da rainha Maria Pia.
MO FARAH A PESO DE OURO
O britânico de origem somali Mo Farah foi contratado para correr metade da maratona de Londres do próximo dia 21 de abril pela extravagância de 1,1 milhões de dólares, aproximadamente 900 mil euros.
A notícia foi ontem avançada pelo diário britânico Daily Mail e causou algum mau estar, pois Farah, atleta e pupilo do norte-americano Alberto Salazar, nem sequer irá fazer a maratona completa, estando apenas previsto participar em metade da distância e, depois, desistir. Pode dizer-se que Farah irá ser pago a qualquer coisa como 40 mil euros por cada quilómetro que percorrer, uma verba inacreditável em provas de fundo.
Dave Bedford e a organização entendem ser um valor justo, enquanto Paula Radcliffe, amiga de Farah, se mostrou reservada na opinião. É fácil perceber que Farah receberá muito mais do que qualquer um dos atletas contratados para correr a maratona.
Entre os que irão fazer todos os 42 quilômetros londrinos figuram os portugueses Jessica Augusto e Rui Silva. Farah, duplo campeão olímpico dos 5000 e 10 000 metros, já anunciou que fará a sua primeira maratona em Londres, mas apenas em 2014.
MOVIE STARS NEWS COLLECTION
A coleção contém cerca de três milhões de fotografias, além de centenas de milhares de negativos, que narra a história de Hollywood através das suas estrelas mais famosas e filmes.
Agora com mais de 5.000 diferentes actores e actrizes e mais de 11.500 títulos de filmes, a coleção começou em 1939 quando o fotógrafo Irving Klaw fechou um acordo com os estúdios de cinema, então a funcionar em Nova York, para recolher a fotografia do filme que foi em grande demanda pelos fãs de Hollywood.
Klaw finalmente começou a criar um arquivo de negativos originais dos estúdios de Hollywood de que as cópias foram feitas para a mídia e os fãs adoram. Desde 1980, a coleção foi alojada na West 18th Street e tornou-se um tesouro do site de New York.
Além de acumular a Movie Star News, Klaw também é creditado por criar o mundo da fotografia pin-up. Ele descobriu e amplamente fotografou Bettie Page, que veio a ser conhecida como a "Rainha das Pin-Ups." A Colecção de Bettie Page, incluindo mais de 5.000 negativos, fotografias, roupas e outros adereços, também será leiloada.
A Movie Star News Collection, o acervo gigantesco iniciado em 1939 pelo fotógrafo Irving Klay, tem imagens de Marilyn Monroe, Judy Garland, James Dean, Steve McQueen, Charlie Chaplin, Audrey Hepburn, bem como classicos filmes “King Kong” , “Citizen Kane”, “Gone With the Wind”, “Frankenstein” e “The Wizard of Oz”, e tantas outras estrelas de cinema figuram nos muitos lotes disponíveis.
Este leilão da Guernsey´s deverá render milhões de dólares. Nas estimativas de pré-venda, os preços variam entre os 60 a cem dólares por uma fotografia. Mas, por exemplo,
«Esta é provavelmente uma das maiores coleções de imagens de Hollywood do mundo», declarou à agência Reuters Joanne Grant, arquivista e leiloeira da Guernsey's.
A coleção inclui cartazes originais da Movie Star News e imagens de sets de filmagens de «O Feiticeiro de Oz», «King Kong». Para dar um sentido da quantidade de material que vai ser vendido, o arquivo de Marilyn Monroe contém mais de 600 fotografias, muitos dos quais podem ser os únicos exemplos conhecidos de tais imagens. E depois, é claro, são os negativos de que as cópias futuras podem ser criados.
BANDAS PORTUGUESAS- ROCK IN RIO BRASIL 2013
De acordo com informação disponibilizada na página na internet do festival, que decorre em setembro no Rio de Janeiro, os Orelha Negra dividem no dia 13 de setembro o palco Sunset com o músico brasileiro Flávio Renegado, que se move nas mesmas áreas musicais dos portugueses, hip-hop e soul.
No dia 15 atuam também no Sunset a cantora Aurea e o trio The Black Mamba, no dia 20 é a vez de os The Gift se apresentarem no Rock in Rio, dividindo o palco com os brasileiros AfroReggae.
A banda de Alcobaça, liderada por Sónia Tavares, já se tinha apresentado no palco secundário do Rock in Rio do Rio de Janeiro em 2011, ao lado do grupo dinamarquês Asteroids Galaxy Tour.
Quem também regressa ao festival brasileiro em setembro, depois de uma primeira apresentação em 2011, é DJ Vibe, que tem atuação marcada para o dia 21 no palco dedicado à música eletrónica.
No mesmo palco, mas dois dias antes, a 19 de setembro, atua também o português DJ Ride.
A edição deste ano do Rock in Rio Brasil decorre no Rio de Janeiro nos dias 13, 14, 15, 19, 20 e 21 de setembro. Como cabeças de cartaz estão já confirmados os nomes de artistas como os norte-americanos Beyoncé, Metallica, Justin Timberlake e Beyoncé, e os britânicos Iron Maiden e Muse.
VAMPIRE WEEKEND
25/03/2013
THE SUNDAYS
Aproveitando a jangly guitar pop dos Smiths e o transe dream pop de bandas como os Cocteau Twins, os The Sundays arrastam seguidores dedicados dos círculos indie rock, tanto na sua nativa Inglaterra como na América, no início dos anos 90.
Embora as vendas dos seus dois primeiros álbuns sejam fortes, a banda nunca cruzou o mainstream, como observadores e tantos críticos previram que seria.
A banda foi formada no verão de 1987, em Londres, Inglaterra, pela vocalista Harriet Wheeler, que já havia cantado com uma banda chamada Jim Jiminee, quando conheceu o guitarrista David Gavurin, na Universidade de Bristol. Passaram a viver juntos, como namorados. Mesmo sem nenhuma experiência escreveram uma série de canções, e adicionaram uma seção ritmo, com o baixista Paul Brindley e o baterista Patrick Hannan, ambos estudantes na mesma universidade.
Já em 1988, após enviar uma série de fitas demo para vários clubes de Londres, bastou o primeiro show como The Sundays (um nome aleatório, escolhido por ser o único que os quatro entraram em acordo – era o “melhor dos piores”) em agosto de 1988, no Falcoln "Vertigo Club", em Camden, Londres, para se criar um frenesin em torno do quarteto.
Assinam pela Rough Trade. O tempo iria mostrar que a Rough Trade não estava equivocada, o primeiro single, “Can’t Be Sure” (com “I Kicked a Boy” e “Don’t Tell Your Mother” no lado B), alcançou o topo do top independente britânico, dando reconhecimento à banda. O grupo levou um ano para gravar o seu primeiro álbum, Writing and Arithmetic.
Após “Reading, Writing And Arithmetic”, a banda viu-se diante da falência da Rough Trade e passaram para Parlophone Records.
“Blind”, o segundo disco, saiu em outubro 1992, e apesar do sucesso ter sido idêntico em termos de vendas ao disco de estreia, os Sundays demoraram outros cinco anos para fazer o terceiro disco, “Static And Silence” (de onde saiu o single de maior sucesso comercial da banda, “Summertime”).
O motivo: Wheeler e Gavurin casaram e tiveram o primeiro filho em 1995, enquanto, paralelamente, montavam seu próprio estúdio em casa. O segundo filho viria em 1999. Mas aí, “Static And Silence” já era o último disco do Sundays, mesmo que ninguém até o momento se desse conta disso. Wheeler havia decidido cuidar das crianças.
A banda, oficialmente, não acabou. Só parou.
THE SMITHS
Num ensaio em 1983, os Smiths colocaram um gravador no chão para registar esta fita, com oito faixas. Considerando que foi gravada em fita cassete, com um microfone stéreo no meio do quarto, a qualidade não é tão má. Os vocais de Morrissey estão um pouco distorcidos, mas o resto é surpreendentemente claro. A demo de 39 minutos de duração, inclui faixas, What Difference Does It Make, Hand In Glove and Accept Yourself.
Eles escreveram que os Smiths fizeram a gravação em maio 1983, num armazém em Manchester do manager da banda Joe 'Crazy Face' Moss. A demonstração da fita cassete foi gravada para o produtor Troy Tate, a fim de dar-lhe algo para trabalhar antes da banda entrar em estúdio.
Toda a gravação foi feita antes da banda fechar contrato com a Rough Trade, EMI ou Warner. Apesar disso, o lançamento da fita foi engavetado e, segundo o utilizador que postou a tape recentemente no youtube, “a combinação da baixa qualidade sonora e ameaças da Warner Bros acabaram com a ideia [de disponibilizar o material]”. Pois, todas as faixas cairam na internet sob o título de “The Pablo Cuckoo Tape“.
01. You’ve Got Everything Now
02. Accept Yourself
03. What Difference Does It Make?
04. Reel Around The Fountain
04. These Things Take Time
05. I Don’t Owe You Anything
06. Hand In Glove
07. Handsome Devil
08. Miserable Lie
FUTURE BIBLE HEROES
18/03/2013
R.I.P JASON MOLINA
Jason Molina dos Songs:Ohia e Magnolia Electric Co. morreu aos 39 anos. O singer songwriter americano, elo que ligava o intenso Neil Young às profundidades de Will Oldham.
Entretanto, a editora Secretly Canadian publicou um comunicado
pesaroso em que reconhece que se não fosse Molina, simplesmente não
existiria.
Nascido em Lorain, Ohio, Jason Molina começou a carreira como baixista de heavy metal na região de Cleveland. Com o projeto Songs: Ohia, lançado em 1997, tornou-se um artista importante para o selo independente Secretly Canadian. Apesar de creditado a Songs: Ohia, a primeira fase da sua carreira é feita efectivamente a solo, rodeando-se de músicos diversos e editando a um ritmo febril.
Colaborador em períodos diferentes de Will Oldham, que lhe editou o primeiro single na sua Palace Records, de Alasdair Roberts, Scout Niblett ou My Morning Jacket, Jason Molina iniciou uma segunda fase da sua carreira no arranque do novo milénio, quando reuniu uma banda para o acompanhar de forma mais consistente e passou a ter na guitarra eléctrica a companhia mais habitual.
Em 2003, renomeou o grupo para Magnolia Electric Co. e lançou um álbum de mesmo nome, com produção de Steve Albini, alcançando mais destaque na cena independente. Seu mais recente trabalho foi "Autumn Bird Songs,", lançado em 2012.
Os problemas com a bebida eram conhecidos: em 2011, nos dois anos anteriores, Molina tinha estado em tratamento embora
sem seguro de saúde. O músico trabalhava então numa quinta na Virginia.
Jason lidava com problemas de abuso de álcool, o que terá sido a causa da morte. A própria família de Molina chegou a pedir ajuda aos fãs em comunicado postado no site do Magnolia Electric Co., em 2011. Eles solicitavam contribuições para que o artista passasse por uma clínica de reabilitação. Jason não tinha seguro de saude.
Em 2005, gravara estes versos no single No moon on the water: “The way I’m acting, it’s no wonder / The blues come / I can’t outrun them / I ain’t foolin’ me / I ain’t foolin’ no one / I have to work hard to suffer alone / I have to work harder to be so alone”.
Nascido em Lorain, Ohio, Jason Molina começou a carreira como baixista de heavy metal na região de Cleveland. Com o projeto Songs: Ohia, lançado em 1997, tornou-se um artista importante para o selo independente Secretly Canadian. Apesar de creditado a Songs: Ohia, a primeira fase da sua carreira é feita efectivamente a solo, rodeando-se de músicos diversos e editando a um ritmo febril.
Colaborador em períodos diferentes de Will Oldham, que lhe editou o primeiro single na sua Palace Records, de Alasdair Roberts, Scout Niblett ou My Morning Jacket, Jason Molina iniciou uma segunda fase da sua carreira no arranque do novo milénio, quando reuniu uma banda para o acompanhar de forma mais consistente e passou a ter na guitarra eléctrica a companhia mais habitual.
Em 2003, renomeou o grupo para Magnolia Electric Co. e lançou um álbum de mesmo nome, com produção de Steve Albini, alcançando mais destaque na cena independente. Seu mais recente trabalho foi "Autumn Bird Songs,", lançado em 2012.
Jason lidava com problemas de abuso de álcool, o que terá sido a causa da morte. A própria família de Molina chegou a pedir ajuda aos fãs em comunicado postado no site do Magnolia Electric Co., em 2011. Eles solicitavam contribuições para que o artista passasse por uma clínica de reabilitação. Jason não tinha seguro de saude.
Em 2005, gravara estes versos no single No moon on the water: “The way I’m acting, it’s no wonder / The blues come / I can’t outrun them / I ain’t foolin’ me / I ain’t foolin’ no one / I have to work hard to suffer alone / I have to work harder to be so alone”.
03/03/2013
R. I. P. DANIEL DARC
Em 1986, foram definidos como o papel-modelo da geração pós-punk francêsa.
Das muitas bandas francesas que foram influenciadas pelo romantismo escuro dos grupos britânicos, como Joy Division, The Stranglers, Orchestral Maneuvers In The Dark, os Taxi Girl reinaram entre os fãs do rock Frances durante o final dos anos 1970 e início dos 80.
Joven elegante e moderno Daniel, seguiu o caminho auto-destrutivo de Johnny Thunders e dos Velvet Underground, tendo alguns problemas com o seu vício em heroína (e vários anos de outras variedades de drogas!) ... um péssimo hábito que matou um monte dos seus amigos ao longo do caminho e virou-o de Romantic French Pretty Boy que era numa espécie de vegetal para se destruir... foi considerado um sobrevivente dos tempos.
Então, não é nenhuma surpresa, infelizmente, como o seu povo estava esperando cair mais cedo ou mais tarde. no entanto, ele ainda merece alguns elogios na criação de alguns dos clássicos da Pop- Rock Francêsa e da Cold-Wave "Cherchez le Garçon", "Mannekin", "Aussi Belle qu'une Balle" ... e "Les Armées de la Nuit"!
Além do som synth-pop e dos seus aspectos, Darc, e o seu colaborador Mirwais Ahmadzaï, trouxeram uma autenticidade nervosa e sensibilidade de rua há sua música que lembra os Velvet Underground e o herói de Darc, Patti Smith.
Além de Smith, Darc um devoto dos bardos aphotic como Charles Bukowski, William Burroughs, Serge Gainsbourg, Iggy Pop e Johnny Thunders forneceram alguma da inspiração na criação do seu próprio noir mythos. Infelizmente, pode ter seguido a escuridão mais do que pretendia.
Além do seu trabalho com os Taxi Girl, Darc gravou diversas álbuns a solo, de que Nijinsky é um favorito pessoal.
THE MONOCHROME SET
A banda do icônico cantor Bid, guitarrista Lester Square, e o baixista Andy Warren – irá realizar um passeio durante uma semana em Nova York no final de maio/início de junho, com paragens adicionais em Asbury Park, NJ, Bordentown NJ e Philadelphia.
A turnê começa no dia 27 de maio, na baixa de Manhattan no The Bowery Electric, com a abertura de Dot Dash, cujo album Winter Garden Light apareceu no Jack’s ‘Top 40’ no ultimo numero da BT.
DEF LEPPARD- WHITESNAKE- EUROPE
As lendárias bandas que se tornaram populares entre os anos 80 e 90, Def Leppard, Whitesnake e os suecos Europe, uniram-se numa turnê conjunta que os levará a vários mercados europeus e passearam os seus maiores sucessos por quatro cidades espanholas San Sebastian, Barcelona, Madrid e La Coruña.
Whitesnake: cinco anos passaram desde a última turnê em Espanha por David Coverdale. Com o retorno de Tommy Aldridge na bateria, os Whitesnake estão prontos para surpreender com o poder da sua vasta coleção de hits. A banda sempre teve um grande número de seguidores nestas partes, e em 2004 reuniram-se em Madrid para 10.000 fiéis e cantaram temas como Here I Go Again e Is This Love.
Def Leppard: Joe Elliott (vocais), Vivian Campbell (guitarra), Phil Collen (guitarra), Rick "Sav" Savage (baixo) e Rick Allen ( bateria), formados em Sheffield (Reino Unido)1977, venderam ao longo da sua carreira de 35 anos, mais de 100 milhões de discos.
Europe: da Suécia vem o grupo de Joey Tempest. No início dos anos 90, milhões de discos vendidos, ao redor do globo e hits como The Final Countdown, Carrie, Cherokee ou Rock the Nigth foram espalhados por todos os cantos do planeta.
BRUCE SPRINGSTEEN
O concerto, o único do artista em Espanha, será no dia 26 de junho, no El Molinon.
Um trabalhador do mercado do peixe esteve 24 horas ao ar livre e foi o primeiro a comprar- o preço dos bilhetes varia entre 55 e 84 euros.
MANCHESTER INTERNATIONAL FESTIVAL 2013
O bianual Manchester International Festival, aposta sempre em
espectáculos exclusivos, estreias mundiais e residências artísticas. A
programação final da edição deste ano só será revelada no final deste
mês, mas em função daquilo que já se conhece não custa acreditar que
Manchester será uma cidade a visitar de 4 a 21 de Julho. Serão, garante a
organização do festival, "18 dias de estreias mundiais e de eventos
especiais".
Um dos espectáculos exclusivos do festival resultará da colaboração entre os Massive Attack e o documentarista britânico Adam Curtis. A performance que estão a preparar já foi descrita por Robert Del Naja (3D) dos Massive Attack como "uma alucinação colectiva" e por Adam Curtis como um "entretenimento musical sobre o poder da ilusão e a ilusão do poder".
Envolvida no espectáculo está também a companhia teatral Punchdrunk - conhecida pelas suas apresentações "imersivas", em que o público mantém uma relação interactiva com o espectáculo -, que antes já havia colaborado com Adam Curtis. O espectáculo será apresentado durante oito dias, de 4 a 7 de Julho e de 10 a 13 de Julho.
Um dos espectáculos exclusivos do festival resultará da colaboração entre os Massive Attack e o documentarista britânico Adam Curtis. A performance que estão a preparar já foi descrita por Robert Del Naja (3D) dos Massive Attack como "uma alucinação colectiva" e por Adam Curtis como um "entretenimento musical sobre o poder da ilusão e a ilusão do poder".
Envolvida no espectáculo está também a companhia teatral Punchdrunk - conhecida pelas suas apresentações "imersivas", em que o público mantém uma relação interactiva com o espectáculo -, que antes já havia colaborado com Adam Curtis. O espectáculo será apresentado durante oito dias, de 4 a 7 de Julho e de 10 a 13 de Julho.
R.I.P. EDUARDO NERY
"O seu trabalho em pintura, mais ligado à arte abstracta, foi inovador mesmo em termos internacionais e acompanhou Vasarely [que se salientou na Op art ou arte cinética], um papel que nunca foi reconhecido", realçou Vítor Albuquerque Freire.
O artista plástico Eduardo Nery morreu hoje em Lisboa aos 74 anos. O velório vai decorrer no domingo na Igreja de Santa Isabel, em Lisboa, e o funeral está marcado para as 12:00 de segunda-feira, no cemitério do Alto de S. João.
Além do seu trabalho em pintura, azulejo ou fotografia, o artista multifacetado interessava-se por arte africana e deu um contributo para a defesa do património construído, assim como de obras de artistas que não fazem parte do circuito cultural, segundo o presidente da Associação.
Eduardo Nery fazia parte da direcção desta associação que promove a arte produzida por autores "sem formação, desligados dos circuitos culturais, em muitos casos artistas com perturbação mental ou afastados e não reconhecidos pela sociedade".
Um dos exemplos do esforço de Eduardo Nery neste sentido, relatado por Vítor Albuquerque Freire, relaciona-se com a defesa do Museu do Hospital Miguel Bombarda, que reúne várias obras de doentes da unidade de saúde.
Nascido em 1936, formado em pintura pela Escola de Belas-Artes de Lisboa, foi um dos artistas mais activos da sua geração, aquela que, na década de 60, conseguiu pela primeira vez estabelecer um paralelismo com a arte internacional sua contemporânea. Interessou-se pela Pop, praticando colagens e fotomontagens inesperadas, e logo a seguir pela arte Op de Vasarely, de que é considerado o único representante em Portugal.
Este movimento, que incidiu sobre o trabalho da cor e os efeitos do movimento na percepção visual, adaptou-se com sucesso aos muitos trabalhos de Nery em arte pública, tanto através do painel de azulejos como dos pavimentos de calçada “à portuguesa”, que também realizou.
Do Centro de Saúde de Angra do Heroísmo, nos Açores, à abstracção dos painéis que ladeiam a Avenida Calouste Gulbenkian ou o Viaduto da Infante Santo, em Lisboa, a sua obra plástica é familiar ao quotidiano de muitos portugueses. Nela avulta o trabalho desenvolvido para a estação do metropolitano do Campo Grande, onde se apropriou da tradicional figura de convite do azulejo do século XVIII, desconstruindo-a em gradações de azul e amarelo.
Nery, que se destacou também na tapeçaria, na gravura, na pintura mural e no vitral, realizou dezenas de exposições no país e no estrangeiro, da Alemanha ao Egipto, passando pelo Brasil e os EUA, ficará decerto como um dos criadores plásticos portugueses mais destacados no âmbito dos projectos de arte pública.
Também a fotografia recolheu a sua atenção desde os anos 50 e o presidente da Associação Portuguesa de Arte Outsider avançou que a Imprensa Nacional Casa da Moeda está a preparar uma publicação sobre a obra de Eduardo Nery nesta área.
Autor de várias obras, nomeadamente sobre teoria das artes e fotografia, o artista tinha "uma paixão pouco conhecida" por arte africana, sendo "talvez um dos maiores coleccionadores, a par de José Guimarães".
A 10 de Junho do ano passado, Eduardo Nery foi condecorado pelo Presidente da República como Grande Oficial da Ordem do Infante D. Henrique pela sua obra.
02/03/2013
MELVINS + FUCKED UP
THE BREEDERS
Junto com o registo original (não remasterizados), a caixa vai incluir quatro 10 "EPs -Safari, Cannonball, Divine Hammer, and Head to Toe, bem como um álbum ao vivo, em 12" Stockholm Syndrome, gravado em Estocolmo em 1994. The box set's final 1 2" contém a BBC radio session em 24 de julho de 1993, bem como os demos originais de Last Splash, Novembro de 1992. O formato 3xCD contém o mesmo material.
Um livro de 24 páginas com fotos das sessões Last Splash, além de fotos da turnê da banda, pessoais e anedotas escritas pelos criadores, Kim Gordon, Mascis J, e outros.
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