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28/06/2014

THE RESIDENTS




Residue Deux - Collected unreleased songs from 1972- 1983 LPx2 (2014) Residue Of The Residents collects outtakes, rare tracks and other experiments from this legendary San Francisco collective. Originally released on Ralph Records in 1983 and spanning The Residents' career up to that point, this first-time vinyl reissue has been expanded to a double LP and contains 26 songs from the late '70s and early '80s – the group's most fertile period. Highlights from the first LP include the Morricone-inspired "The Sleeper," the dreamlike "Whoopy Snorp" (initially on the LAFMS compilation Blorp Esette), the intense collage piece "Kamikaze Lady" from the pre-Residents 1971 Baby Sex tapes, and the RAO Studio Orchestra version of "Ups & Downs" (which may be the group's finest pop moment). The second LP features many insider favorites that have not been available on vinyl for decades: "Loser ≅ Weed" (initially released as the B-side to the Satisfaction single), "Death In Barstow" and "Melon Collie Lassie" (from the Babyfingers EP), as well as The Residents' contributions to the great Subterranean Modern compilation. Balancing the group's conceptual impulses with a dark palette of electro-esotericism, Residue Of The Residents is an intoxicating collection that serves as an ideal starting point for the uninitiated.

20/04/2014

THE RESIDENTS - LIVE THE LIFE OF POP

Este resumo não está disponível. Clique aqui para ver a mensagem.

THE RESIDENTS

Hardy Fox, the Residents’ longtime spokesman, gives us some insight into the “band”’s Talking Light tour and new album Lonely Teenager:

B: Who and what are the Residents at this point in time?
HARDY FOX: Next year is the 40th anniversary for the group. And the way they’ve survived all this long is they’re constantly evolving. They never really set out as a traditional band, and they’ve never tried to record hit music. As a result, they’ve never had any real commitment to be a certain way or stay a certain way or play certain music in certain styles.

The Talking Light show approaches the concept of telling stories set against abstract music. It’s something they really hadn’t done particularly in a live situation; the touring shows have generally been compositional. The stories can change from show to show, and there’s a lot more improvisation that goes on, and calculated surprises, to keep the music from becoming too stale and predictable ­­­–– for them.

“Randy’s Ghost Stories” are performed on the Talking Light tour. Apparently these have something to do with TV culture and commercials, among other vaguely delineated things. There are many different kinds of ghosts, of course. 
The Residents don’t even know for sure if ghosts exist. “Randy’s Ghost Stories” has a lot to do with the concept of aging and death, and how aging and death affects perceptions. We’re haunted.

The new album Lonely Teenager, which grew out of ideas germinated on the Talking Light tour, reveals the music growing more subtly complex –– and beautiful, and scary, too. “The mirror has two sides” is a sample lyric. “I threw the ring and the baby’s skeleton into the hole, and I went home.” “I tried to convince myself it was a dream.” What is going on here? Maybe it doesn’t matter.

I don’t actually know. But it has something to do with a loss of innocence, and completing the cycle of life to death. Everything about it really points to those elements in some way or another. It’s something they’re concerned with; I mean, you don’t get to be doing your 40thanniversary without getting pretty old yourself in the process.As people age, they stop recognizing themselves when they look in the mirror. There’s a two-sided mirror in the show, one side reflecting Randy and the other reflecting the audience. The audience has to face the mirrors just like the performers do –– just like your death, each person has to deal with that at a very individual level.

The Residents don’t take a political or moral stance as such. But do they feel that their art posits moral imperatives?

I feel reasonably certain not, because I don’t know that they think anything really exists. No, they don’t really take much of a stand on anything. They’re much more in the position of other people taking stands. I don’t think that they really have an agenda, as far as a political or social agenda goes, but they’re aware that other people do and sometimes they incorporate that in what they do.

How about musical/artistic imperatives? Is there a kind of music that can and should be pushed, to edify, to better entertain?

No, because when you’re dealing with sound you’re dealing with an abstract thing, and it’s sort of like dealing with color. It has a lot to do with one side saying, “This is what I like,” and then you’ve got the other side saying, “Well, I agree with you, I like that too,” or “That’s not what I like.” The reality is, there are many different ways of seeing things, different ways of thinking, some of which you understand and enjoyed or those you don’t understand and you don’t enjoy. There’s really no right or wrong in music.

Are the Residents affected at all by things of a topical nature? Spurred to create music by current social or political phenomena, natural disasters, assassinations, etc., etc.?

Usually not, but I know that they were on tour in Europe when 9/11 happened, and so very impacted with that uncertainty of not knowing what was going to happen next, whether there would be war or attacks all over the place or whatever it might be. And the big concern was whether they’d be able to get back home, because planes had stopped flying and there was just no sense of what was going to happen. Well, there were two more weeks of the tour, and all they could do really was just to keep touring, because that was the reality that they had. And they were the family that they had; it made them very tight and just made them want to keep doing those shows.

I’m hearing some really incredible guitar playing on Lonely Teenager. Is this a musician who can be named ?
Bob. It’s Bob.
Oh, Bob. Everybody knows Bob.
It’s Bob.

The Residents have maintained a policy of strict anonymity for 40 years, as if in rebuke to celebrity, though perhaps it’s just a practical stance.

Well, this is interesting: They’re not anonymous now. They’re now Randy, Chuck and Bob, that’s the new version of the Residents. Of course, when you get down to it, Randy, Chuck and Bob are just names like everybody has, it doesn’t give information about who the people are, all it does is give them names. They could be John, Paul George and Ringo just as easily and it still wouldn’t give any information about who the people are.Everyone’s anonymous if all you know is their names. But the Residents are different because you know not only that their names are Randy, Chuck and Bob, but you also have 40 years of seeing what they’ve done. So you know much more about Randy. Chuck and Bob than anyone who would actually be anonymous.

Okay, now strictly musically speaking, what sort of aesthetic do the Residents pursue? I’m still struck by how their music grows ever more just plain beautiful. It is, of course, as dark as ever, if not darker, even. Is this what they call a deliberate juxtaposition?

Their view of the world is that it’s both beautiful and dark, and you know, they’re not even really two different things. Life is complicated, and that’s why there’s always an element of dark humor in what they do as well, because they see that too as a part of the world, a part of humanity. So they sort of feel like it’s important to attach a lot of contrasting emotions next to each other, because it heightens the impact of each of them.

The Residents have influenced the culture, but who might’ve influenced the Residents? Did they find an affinity with Beefheart and Zappa, for example?

There’s a similar attitude of not feeling like you have to conform. The Residents appreciated the fact that Beefheart and Zappa had a vision that they pushed forward, and that it wasn’t a vision based upon what other people were doing. The Residents knew that anyone can do weird music, but respected people who represent a vision, even though it may be a popular vision.

Such as the Residents' skewed interpretations of the Rolling Stones.
Like Beefheart, they were a blues band, and the Residents always loved blues music. The Rolling Stones were interpreting an American form into a British form that changed what it was. They thought it made sense to try and change it back into an American form. It’s like translating Spanish back to English again, how it changes the meaning of things.

Would the Residents accord similar respect to Lady Gaga?
They’ve seen her on television and were very touched with her very strong sense of visuals. But they would point out that she could be anonymous, too: If it says “Lady Gaga” on it…[laughs]
The Residents have pursued their alternative-to-all-alternatives music and art for 40 years, weathered the storms from late-‘60s hippie counterculture through ‘70s-‘80s-‘90s DIY counter-countercultures right on up into the Internet digital free-for-all 2000s. 
So how do they keep up? How do they stay savvy, trendy and very, very popular?

The Residents work and think by observing, so they feel like they have to be tuned into where the culture is. Even if they’re not trying to imitate what’s current musically, they’re always influenced by what’s going on musically, as well as any other art form. And they’re always very interested in technology, and they keep on top of it –– What is this? What’s the impact on the culture? How does it change who we are?
The Residents have done a series of podcasts called River of Crime. That seems like a natural medium for the group.

That’s an area they’re exploring, providing the story by music: How do you combine them and get interesting new ideas that work? And they’re very impressed by the iPad; they’re trying to figure out how that can be turned into an instrument for supplying media, just like a radio. Ultimately, the Residents want to create a whole new medium itself, and that’s what they’re looking for down the road.

Who are the Residents for?
In every school across the world you’ll find those pockets of people who don’t really relate to mainstream culture and who want something ­­–– who need something –– different. Because they are different. And those are your lonely teenagers.

29/03/2014

THE RESIDENTS - SHADOWLAND



Concluding the celebration of their 40th anniversary, The Residents are pleased to announce Shadowland, Part 3 of the Randy, Chuck & Bob Trilogy. Aspiring to examine life in reverse, the trilogy began in 2010 with The Talking Light, a study of ghosts and death; reflecting on love and sex, the group continued with their Wonder of Weird tour in 2013; and finally with Shadowland, Randy, Chuck & Bob will focus on the beginning of life - birth. As with Parts 1 & 2 of the trilogy, Part 3 will feature music from The Residents’ extensive catalog interspersed with short videos about birth, rebirth, reincarnation and NDEs (near death experiences). It is now such a good 40 years ago that the enigmatic avant - garde collective The Residents made ​​themselves heard. First Pioneers in the field of multimedia performances , praised and vilified by their bizarre combinations of electronics deconstructed rock ' n' roll and avant - jazz with surreal visuals and absurdist satire . Makers of brilliant conceptual albums like ' Eskimo ' , ' The Commercial Album ' and ' Not Available ' , which have influenced generations of underground musicians . And notorious recluses who have always refused to disclose their identities and interviews consistently avoided . During this last theater tour the legendary cult band brings the last part of their " Randy , Bob and Chuck" trilogy , which began in 2010 . After " The Talking Light ' , with death as a subject, followed ' Wonder of the Weird ," about love and sex . The third ' Shadowland ' is about birth, reincarnation and " near-death experiences .

26/12/2012

THE RESIDENTS- RANDY- CHUCK-BOB-CARLOS

 Randy, Chuck & Bob new official promo photo WOW - Wonder of Weird - Tour, 2013

Pode-se considerar difícil imaginar que uma banda influente, activa desde finais dos anos 60 e contando entre os seus fãs uma série de bandas influentes, produtores e outras celebridades pudesse de alguma forma permanecerem obscuros.Especulações em torno de identidades dos membros verdadeiros são geralmente rechaçados pela sua equipa de gestão da The Cryptic Corporation- formado por; Jay Clem, Homer Flynn, Hardy Fox, e John Kennedy em 1976.

Todos os quais tenazmente negam ter alguma vez sido membros da banda (na verdade, Jay Clem e Kennedy deixaram a Corporation em 1982). Muitos fãs de longa data no entanto insistem que Fox e Flynn são os Residents, Flynn o cantor e letrista e Fox o músico, e um aprofundar dos detalhes na Pale Pachyderm Publishing, revela a organização os direitos as performances de Flynn e Fox como os compositores de todas as canções originais dos Residents.

Sem o drama de manterem a sua vida pessoal separada da música, têm sido capazes de reunir décadas de música experimental que leva pedaços de música popular ao jazz experimental e tritura-os juntamente com a sua própria estética muito anti-pop.

Completam 40 anos ( conseguir ver ao vivo por duas vezes, a minha banda favorita Nº 1) de ação contínua, cuja ajuda não só no negócio musical, mas nos círculos da arte em geral, tem os entronizado como um dos principais, se não o principal paradigma da cultura americana. Carreira de tão longa duração, sem desculpas quaisquer para períodos de equitação e baixa produtividade de arte ou complacência de esforços anteriores.

Os Residents não poderiam pular o declínio normal da produtividade na sua carreira, mas nos últimos 20 anos a sua contribuição – embora, altamente controversa, nunca foi de menos qualidade. Nos últimos dois anos, há uma nova onda na sua música que desperta inúmeros fãs e produziram faixas que abalaram multidões com sua vantagem e bravura, bem como os temas que a banda escolheu para apresentar.

As suas preocupações etnológicas e cosmológicas são conhecidos por serem favorito deles, e a sua curiosidade para incluir os povos e mitos controversos no seu trabalho. As suas melhores peças (Eskimó, The Mole Trilogy, Cube-E) aconteceram e incluiram esses temas.

No ano passado, no entanto, andaram em tourné e uma série de lançamentos, sob o nome “The Residents Talking Light”. Este projeto inclui todos os membros da banda: a turné a solo teatral do seu vocalista (e marca ícone) que se chama “Randy” (que por sinal, pode ser o seu nome real) sob o nome de “Sam’s Enchanted Evening” no disco “Coochie Brake” Randy não participa, mas inclui um membro mais antigo da banda, assim como os membros da recorrente formação actual.

Mesmo no mundo de bandas de estranhos, os Residents têm praticamente sempre cantarolado a sua própria melodia. Por isso num momento quando as bandas estão lançando um Kickstarter para financiar o seu próximo disco, os Residents têm basicamente decidido forçar os fãs a iniciar os seus próprios Kickstarters apenas para comprar o seu próximo disco.

Eu disse album? Eu quis dizer box set. Eu disse box set? EU QUIS DIZER O MAIOR SET OF MUSIC ALGUMA VEZ JÁ LANÇADO POR UMA BANDA NA HISTORIA DA MUSICA.

Sério, essa coisa vem num frigorifico de trabalho, para começar. E inclui tudo o que já lançaram na sua história de 40 anos, incluindo 40 LPs, 50 CDs, e aproximadamente uma tonelada métrica “butt-ton of singles”, EPs, DVDs e sabe Deus o que mais. E inclui ainda uma máscara do olho autêntico e um chapéu alto. Quem sabe, talvez até mesmo um usado pelos Residents reais, uma vez que eles abandonaram os globos oculares ultimamente em favor de uma máscara de velho.

Oh, a propósito, aqui é a parte mais interessante: Cada Ultimate Box (UBS) será fixado por uns meros US $ 100.000. Não, isso não é um erro de digitação. Pode literalmente comprar uma casa em Pittsburgh agora por menos do que o preço desta caixa.

Depois de terem arrecadou um bom milhão a partir desses conjuntos de caixa, os Residents, não abrandam, vão começar 2013 com um monte de datas da turné comemorando o seu 40 º aniversário como banda. É IMPRESSIONANTE.

Apesar de empurrando após 40 anos, não há sinais de que a sua marca única de anti-establishment está perdendo vapor, o passar dos anos criaram novos mundos sonoros, originais e desafiadores para a imaginação. E embora muitas vezes não sendo reconhecidos, vários admitiram a sua admiração pela banda. They Might Be Giants e Animal Collective contam -se como influências enormes. Pen Gillette considera-os a sua banda favorita, assim como Matt Groening. Eles perfuraram através de camadas superficiais da cultura pop, mas mantiveram as suas identidades seguras e a sua filosofia musical intacta.

Um grupo de rock avant-garde que lançaram mais de 100 álbuns, ajudaram a criar os vídeos de música moderna, e produziram algumas das mais arrepiantes canções originais e covers, durante cerca de 4 décadas, tudo ao mesmo tempo permaneceram anónimos para o público até ao início de 2010.

No album, Coochie Brake, pelo menos eles nem sequer são chamados The Residents, preferiram Sonidos de la Noche (Sounds Of The Night). Claramente uma ofuscação (despite being an oxymoron) da the Residents raison d’être. Os dois artistas têm feito no último par de anos, performances para promover a sua estética encadernada numa esfera superior, trazendo ar fresco ao seu som
.É mais como uma peculiar banda com falta de espaço, que se pode imaginar tocando horas após horas em clubes pequenos.

A versão do álbum, inclui ‘Lying Horse Rock’, é ainda melhor. Os dois (Lying Horse Rock) e extra lengthy (West And Kimbrell)(Mentir Rocha cavalo) e extra lengthy (West And Kimbrell)compõem o EP, ilustram o sentimento maravilhoso e terrível de se perder no pântano de “Coochie Brake”. Soa como se todas aquelas músicas ouvidas no álbum principal fossem apenas uma introdução a uma viagem espaço-dimensional que a banda já fez passar. Ela sente-se como viajar na alma da besta com o presente.

Ah, não sabe? Os Residents “revelaram” as suas identidades em 2010. Aparentemente, os seus nomes são Randy Rose ( Mr. Skull),  Chuck , Charles Bobuck  (Bob)

Um outro membro chamado Carlos o baterista fazia parte da banda, e até mesmo fez os vocais no lugar de Mr. Skull para um álbum, que foi creditado como Sonidos De La Noche, mas deixou a banda. The Residents Sonida de la noche/Cootchie Brake Lying Horse Rock, 2011.

Então agora você sabe. Foi-se metade do misterio.

The Residents “Wonder of Weird” Tour Dates:

January 29, 2013 – Phoenix, AZ – Crescent Ballroom
January 31, 2013 – Austin, TX – Scottish Rite Theater
February 1, 2013 – Dallas, TX – Kessler Theater
February 2, 2013 – Dallas, TX – Kessler Theater
February 3, 2013 – Houston, TX – Fitzgerald’s
February 5, 2013 – Atlanta, GA – Variety Playhouse
February 6, 2013 – Carrboro, NC – Carrboro Arts Center
February 8, 2013 – Northampton, MA – Iron Horse
February 9, 2013 – New York, NY – Stage 48
February 10, 2013 – Washington, DC – Sixth & I Synagogue
February 11, 2013 – Philadelphia, PA – World Café
February 12, 2013 – Boston, MA – Institute of Contemporary Art
February 15, 2013 – Chicago, IL – Schubas
February 16, 2013 – Chicago, IL – Lincoln Hall
February 17, 2013 – Milwaukee, WI – Turner Hall
February 18, 2013 – Minneapolis, MN – Cedar Cultural Center
February 21, 2013 – Seattle, WA – Neptune Theatre
February 22, 2013 – Portland, OR – Hawthorne Theatre
February 24, 2013 – San Francisco, CA – Bimbo’s 365 Club
February 25, 2013 – Los Angeles, CA – El Rey Theatre
February 26, 2013 – San Diego, CA – Belly Up
February 28, 2013 – Santa Cruz, CA – Rio Theatre

14/01/2012

THE RESIDENTS - Jools Holland by Night Music"

Night Music" foi o nome de um dos programas de música da televisão americana, durante só duas temporadas, entre 1988 e 1990. Apresentado pelo saxofonista David Sanborn e pelo conhecido pianista Jools Holland, que também tinha um programa em nome dele, Nigth Music, atravessava todos os estilos, com a participação de grandes nomes do jazz, do rock independente, da wordl music, e do chamado "o verdadeiro" rock alternativo.

The Residents, Milton Nascimento, Sun Ra, Sonic Youth, Leonard Cohen, The Pixies, Philip Glass, The Lounge Lizards, Dizzy Gillespie, Marianne Faithfull, John Zorn, Youssou N'Dour, Lou Reed, Sonny Rollins, John Cale, Carla Bley, Eric Clapton, Miles Davis, Kronos Quartet, Nick Cave, todos subiram ao palco do programa, entre muitos outros artistas, que chegaram a tocar com os apresentadores do programa, ajudando a criar um programa de música, como devia(e deve)ser. Como este, e outros que provavelmente não chegamos a ouvir falar,nunca mais veremos numa televisão. A televisão em Espanha, também existiu um nos mesmos moldes, chamado La Edad de Oro, e que os The Residents, também participaram. Alguns videos estão no youtube.

THE RESIDENTS


 The Residents performing Johnny Cash's Ring Of Fire live in Berkeley. June 4, 2010!

01/01/2012

THE RESIDENTS- primeiro post de 2012

The Residents with the re release of their first CD 25 years ago, Heaven & Hell.

Heaven & Hell, vai ser lançado pelo EBay e Ralph, em duplo CD de edição limitada. O CD original foi lançado em 1986 pela Ryko Disc, um dos primeiros bandas independentes a adoptar as novas tecnologias.

31/12/2010

THE RESIDENTS

Temas sombrios sobre o Natal, como de 1979 "Dumbo The Clown (Who Loved Christmans),e 'Santa Dog' que se tornou uma espécie de hino, uma vez que foi re-gravada e re-editada várias vezes durante a carreira. A versão 'Santa Dog 78' adoça levemente o tema Natalicio. Chega perto de exorcizar os demónios de Natal numa imagem única escaldante. Eles usam máscaras de Papa Noel com barba branca, cachecóis, perucas, olhos injectados de sangue, bocas e lábios vermelhos registando um sorriso fixo com os dentes arreganhados.
O primeiro álbum de 1973, especificamente a faixa do lado dois ‘Seasoned Greetings’, é um dos muitos temas dos The Residents de Natal - um instrumental que começa e termina com um cânone melancólico de piano e horns- "brooding mid-section, wah-wah guitar noodlings" serpenteiam ao longo de um baixo distorcido com piano. Horns gritam como elefantes triunfantes. No final uma medonha quebra da voz sentimental, berran ‘Merry Christmas, Mom! Merry Christmas, Dad! And Merry Christmas, Sis! I love you!’.

Num tom "naif" imaginável. Uma paródia sarcástica ao dia, um greeting card em som.
Protege-nos dos horrores habituais do Natal - a família, a tarefa sazonal desagradável, noites escuras, péssima TV - que induz em depressão cronica.

16/10/2010

THE RESIDENTS - TALKING LIGHT Show

TALKING LIGHT Show Schedule

Europe 2010 Schedule

05.11. N-Larvik, Kulturhuset Bølgen
06.11. N-Drammen, Union Scene
07.11. N-Trondheim, Byscenen
09.11. DK-Copenhagen, Vega
10.11. F-Paris, Centre Pompidou SOLD OUT
11.11. F-Paris, Centre Pompidou SOLD OUT
12.11. RU-Moscow, KZ MIR
14.11. RU-St. Petersburg, Zal Ojidaniya Club
16.11. B-Kortijk, De Kreun
17.11. DE-Düsseldorf, ZAKK
19.11. CZ-Prag, Archa
20.11. CH-Bern, Dampfzentrale, Saint Ghetto Festival
21.11. CH-Zürich, El LokAl

• Ambas as noites Talking Light no Centro Pompidou em Paris, esgotaram. O centro está solicitando que as pessoas, por favor pare de telefonar.

• Cryptic Corp confirma planos para lançar Randy's Ghost Story DVD nos EUA para "as férias"

• Randy's Ghost Stories DVD está disponível no merchandise da European Tour.

• A Ralph Records anunciou uma versão especial de NOT AVAILABLE, lançada em vinil e CD em Janeiro de 2011.

22/06/2010

THE RESIDENTS-THE VERY LAST RALPH AMERICA NUMBERED LIMITED EDITION...EVER!

Dollar General - one lost night in Van Horn Texas - Novo album dos The Residents.

Aqui está uma gravação total da música usada como "walk in" music durante a turnê Talking Light tour.. Quando o público chegou ao teatro e entrou na área de actuação, foram recebidos com esta música (assumindo que o show não tinha começado já). Escusado será dizer que este é a mais instrumental, músic moody e, aparentemente, o título vem de uma memorável parada para descanso no Texas durante a mais recente tourné.

Este será a última edição limitada, e numerada á mão da Ralph América. Há 850 cópias disponíveis neste momento.

04/02/2010

THE RESIDENTS


No início de 2009, The Boy Bunny foi rapidamente varrido para debaixo do tapete, a história da tourné foi cumprida inteiramente como objecto final.

The Residents voltou a ser introspectivo, perguntando se queriam apenas tornar-se extensões do que tinham sido. Quem são os The Residents?

No verão de 2009, The Residents tomaram três decisões. Uma foi limpar a casa. Essa decisão levou ao lançamento do CD compilação futurista, Ten Little Piggies. A segunda foi a constatação de que a melhor declaração de sua visão foi um punhado de gravações que tinha sido gravado anteriormente para um álbum chamado The Voice of Midnight. Essa decisão levou ao lançamento do álbum, The Ughs!

A terceira decisão foi a desempenhar um novo show ao vivo no Halloween. Esta seria a oportunidade de experimentar novas idéias e direcções. O show foi anunciado, mas nunca foi reservado para o Rio, em Santa Cruz

Eles não conseguiam obtê-lo em conjunto até 31 de outubro e, em seguida, as férias chegaram. O show de Halloween foi adiado, mas finalmente chegou a 23 Janeiro de 2010, ao The Rio Theatre Santa Cruz, San José, CA, Estados Unidos. O show é chamado Talking Light.

A história da peça Talking Light é basicamente as questões de um homem mais velho, não só as decisões, que ele fez como um adolescente, mas também se recorda dos eventos daquele tempo que aconteceu. Um bebê morto segurando um anel com uma inscrição que o adolescente não consegue ler é o material dos sonhos. As histórias a seguir no show pode ou não pode lançar luz sobre a inscrição. As perguntas permanecem sem resposta. Os The Residents estudam a morte não como um fim terrível, mas como uma questão fundamental que todos perguntam se algum dia é mesmo real.

January 23 - Santa Cruz CA - Rio
January 29 - San Diego CA - Birch North Park Theater
January 30 - Los Angeles CA - Henry Fonda Theater
January 31 - Tucson AZ - Rialto Theater
February 2 - Austin TX - Stubbs
February 3 - Dallas TX - Granada
February 4 - Memphis TN - Hi Tone
February 5 - Atlanta GA - Variety
February 7 - Washington DC - 9:30 Club
February 8 - Philadelphia PA - World Cafe
February 9 - New York NY - Webster Hall
February 10 - Boston MA - Middle East
February 12 - Montreal QC - Club Soda
February 13 - Toronto Ontario - Opera House
February 15 - Chicago IL - Logan Square
February 16 - Milwaukee WI - Turner Hall

April 27 - Caen France - Le Cargo
April 28 - Brussles Belgium - Ancienne Belgique
May 1 - Bergen Norway - Bergenfest
May 2 - Oslo Norway - Sentrum Scene
May 6 - Berlin Germany - Huxley’s
May 7 - UK - ATP Festival 
May 9 - Den Haag NL - Pard van Troje
May 10 - Hamburg Germany - Fabrik
May 11 - Frankfurt Germany - Das Bett
May 12 - Trieste Italy - Teatro Miela
May 13 - Rome Italy - Officine Mariconi
May 14 - Bologna Italy - Estragon
May 15 - Milan Italy - Teatro Leonardo
May 16 - Lyon France - Theatre des Celestins

Se houver alguém interessado em ir ver  os The Residents, é  mandar um email, aqui para o Marcas.
Não há duas sem três.....

19/01/2010

THE RESIDENTS


Please Don't Steal It! foi um álbum promocional enviado para estações de rádio nos Estados Unidos. O título que vem na capa, diz: Este é um lbum especial para DJ com música dos The Residents . POR FAVOR NÃO ROUBAR IT! Deixá-lo na sua estação - precisamos de airplay. Muito obrigado, Ralph Records.

Please Don't Steal It! foi disponibilizado na Europa e Austrália, com uma capa diferente e título. A lista completa é a mesma. Edição de 975 exemplares.

As "liner notes" de Nibbles " refere-se ao álbum como "another first" não é o primeiro concept-album , dos The Residents. O álbum é uma compilação de canções dos primeiros cinco álbuns (e não um álbum de grandes hits - afinal, os The Residents não possuem hits).

28/09/2009

THE RESIDENTS

Is Anybody Out There? - the sweet sad saga of The Bunny Boy The Residents :DVD, NTSC, color, widescreen letterbox, region all, bonus features - Cryptic / MVD , 17 de Novembro , 2009 Territory: the world What it is: “The Bunny Boy” originally was an internet series that ran from September 2008-April 2009. This DVD collects, edits, and organizes the series into a kind of unique movie experience. Why it is: The internet series was designed to be watched over time, three a week. This time element is no longer a part of the experience so the story needed to be streamlined and archived in full widescreen glory so people who missed the series could appreciate the plight of poor Roger and the search for his missing brother. Why you should care: If you followed the series you will enjoy having this DVD in your collection. If you missed it then you MUST have it in your collection. The series is edited and streamlined so it is not exactly the same as the internet version.

THE RESIDENTS - pequena biografia

Com a sua visão á frente do tempo sempre tiveram mudanças na forma em que fizeram musicas, e já experimentaram varios estilos desde rock experimental, ambient, pop, Dada, pós-punk, á electrónica. Soam como nenhuma outra banda á superficie da terra, embora alguns continuem a tentar e soar como eles. Os The Residents são uma das bandas mais excêntricas, anti-arte e misteriosas da história da musica, com um suposto anonimato mantido por mais de 30 anos a criar idéias, filosofias e histórias. Será que eles ainda procuram perverter a música popular, em vez de a hostilizar como foi no passado? Eles passaram de jovens problemáticos para a idade adulta até a velhice conturbada, e têm arrastado ao longo desse processo uma grande quantidade de dados. Às vezes, os fãs antigos querem algo que mais se assemelhe ao projecto, mas alguns mais velhos como eles consideram impossível.It is the "you can't go home again" problem, you are who you currently are not who you have been. Saíram da pequena Shreverport, em Louisiana no inicio da década de setenta, foram para São Francisco,e segundo Jay Clem, porta-voz que trabalhou com o grupo por várias décadas, receberam o nome Residents, após a Warner enviar de volta uma demo tape (que tinha ido apenas com a inscrição "The Warner Bros Tape") que os quatro haviam mandado, endereçando a mesma “ao cuidado dos residentes”. Como não encontravam um selo para lançarem os seus trabalhos, criaram a Ralph Records. Um dos primeiros trabalhos conhecidos dos Residents é The Warner Bros. Album, feito antes mesmo de terem o nome The Residents. Já fizeram covers do Elvis Presley, Rolling Stones, James Brown, e parodiaram os Beatles. Em 1972 lançam o primeiro single Santa Dog. A tiragem foi de apenas 300 cópias, e o disco foi enviado para alguns “luminares” como o Presidente Nixon e até Frank Zappa. Uma das características mais fortes no começo dos The Residents, foram os seus trabalhos contra bandas consideradas mainstream da época. Meet the Residents é um golpe contra a cultura popular/comercial desde a capa ao nome são uma sátira a Meet The Beatles! - sempre tiveram uma relação de amor e ódio com os Beatles, fizeram covers ora destruindo ora homenageando as suas músicas.Quando em 1974 lançam o primeiro disco Meet The Residents, arranjaram um tremendo problema com a Capitol, ficou furiosa com a capa do disco, pois fazia uma versão grotesca do disco Meet The Beatles. Os Residents foram ameaçados com um monstruoso processo, mas no final tudo foi deixado para trás, quando as primeiras 1000 cópias se esgotaram e relançaram o disco com outra capa e com sete minutos a menos. Tecnologias emergentes / media sempre foi central na obra dos The Residents. Foram pioneiros no conceito do vídeo da música, trazendo para fora o CD-ROM antes dos CD-Roms serem falados. A velocidade de lançamento da banda sempre foi algo estonteante, entre 1977 e 1979 nada menos do que 10 discos saíram com destaques para The Beatles Play The Residents and The Residents Play The Beatles, o próprio Not Available (que ficou quatro anos guardado,finalmente foi lançado),Third Reich 'N' Roll, uma sátira ao nazismo, mostrando Hitler (representado pelo actor e cantor Dick Clarke) segurando uma cenoura. O disco contém “Swastikas On Parade” e “Hitler Was A Vegetarian”,recebeu censura e até foi proibido na época a venda na Alemanha, é recheado de paródias, contra o ditador nazi, tendo “Papa’s Got A Brand New Bag” e “Land of 1000 Dances”, de James Brown como base.Alem disso, musicas como (I Can't Get No) Satisfaction e Loser (is congruent to) Weed são re-leituras de musicas dos Rolling Stones, Beyond the Valley of a Day in the Life e Flying são re-leituras de musicas dos Beatles. Existem muitas histórias e lendas sobre a verdade dos The Residents, alguns dizem que são músicos deformados, outros dizem que eles são os Beatles, até mesmo Matt Groening - criador dos Simpsons - já fez a sua, mas uma das mais intrigantes histórias é a da Teoria da Obscuridade que é apresentada em Not Available. A Teoria da Obscuridade afirma que o artista só produz arte pura e sincera quando este ignora influências e expectativas de sucesso do mundo exterior ao dele, logo este não esta intencionado a lucrar e produz a obra para si, foi exactamente isto que os The Residents fizeram, pois Not Available criado em 1974 ficou guardado até 1978, ano do seu lançamento oficial para o mundo. Esta Teoria foi criada por N. Senada (nome que provavelmente é um trocadilho com "Em Si, Nada")e ninguém sabe ao certo sobre a real existência de N. Senada, ele é citado também como personagem no filme Vileness Fats, esta é outra das varias duvidas sobre os estranhos e surreais globos oculares. Outra curiosidade da banda é que em 1976 eles lançariam o primeiro LP com 3 lados do mundo chamado Tourniquet of Roses mas infelizmente a Ralph Records insistiu para o grupo cortar para a convencional versão de apenas 2 lados e nomeou o trabalho de FingerPrince, a parte cortada foi lançada 3 anos depois com o nome de BabyFinger e em 1988 re-lançaram o FingerPrince com as musicas do projecto original Tourniquet of Roses. The River Of Crime é uma série musical lançada em Novembro de 2006 ao estilo de radio-novela (com um narrador, uma musica de fundo e efeitos). The Bunny Boy lançado no meio do segundo semestre de 2008 continua com o mesmo formato lançado nos ultimos albuns da banda onde se dá maior privilégio á história contada - mais falada do que cantada -, elementos electronicos, convidados como Nolan Cook e uma série de pequenos vídeos que são paralelos ao album, pode-se consultar no youtube.com/theresidents. Muitos fãs não gostaram deste album por não conter os elementos antigos da banda como satiras de outras bandas, novos experimentos e principalmente a lisergia dos primeiros anos da banda mas entendam, tudo evolui. Eskimo é um marco na carreira do grupo e pode ser considerado um lançamento tão difícil e indigesto quanto algum disco dos Pere Ubu. O disco é dividido em seis peças: “The Walrus Hunt”, “Birth”, “Artic Hysteria”, “The Angry Angakok”, “A Spirit Steals A Child” e “The Festival Of Death”. Ela relata a vida solitária e difícil dos esquimós e as músicas são tensas, assustadoras. Os genuínos ruídos dos esquimós são acompanhados de vozes guturais, percussão, electrónica, tambores marciais e uma pequena história que conta o conceito de cada faixa. É um disco totalmente angustiante e até indigesto. Mas o resultado não deixa de ser brilhante. Como o grupo jamais deu entrevista, sempre capricharam nos detalhes em seus encartes. Todo projecto levou mais de três anos para ser concluído – começou em abril de 1976 e só terminou em maio de 1979. Eles contaram com a ajuda do percussionista Chris Cutler (Henry Cow), Don Preston e Snakefinger nas gravações. “Norte da Gronelândia, encravada no Círculo Árctico e cercada pelo Pólo Norte, é a casa de uma tribo nómada de descendentes mongóis conhecidos como esquimós. A cultura deles é passada através de gerações em forma de histórias orais e cerimónias musicais. O disco tenta recriar não apenas essas cerimonias musicais, mas todo seu contexto de vida e existência, em formato de histórias dos esquimós. Embora, no disco elas sejam puramente sonoras, há uma pequena parte escrita que ajudará ao ouvinte a compreender melhor essa história. Para a máxima diversão, esse disco deverá ser ouvido com fones de ouvido enquanto você lê o que está ouvindo. Eskimo deve ser tocado inteiramente. Uma sensação de relaxamento é essencial. Roupas quentes ou cobertor ajudarão muito a entrar no clima. “The Walrus Hunt” relata a busca pelo alimento, quando os esquimós caçam morsas em seus caiaques. A caçada é sempre difícil por causa da neve e do gelo o que torna a busca extremamente perigosa, em parte devido ao whiteout, um fenómeno óptico das regiões polares que impede qualquer orientação visual. A faixa capta alguns sons do animal, que muitas vezes é a única pista para encontrá-lo no meio do mar. A faixa mostra a procura, a caça e os esquimós felizes pelo sucesso da missão. “Birth” é um pesadelo, especialmente para as mulheres. Ela descreve a pouca importância do sexo feminino em uma tribo esquimó. Como a figura mais importante na tribo é a do caçador (geralmente homens), a menina quando nasce deve ser morta caso não haja um menino ‘solteiro’ na tribo, pois sua função será apenas a de cozinhar, costurar e curtir o couro para ele! Por isso, ser mulher é um drama. Segundo o texto, a mulher é obrigada a se mudar para uma caverna de gelo quando sente que dará a luz. Antes, de ir, uma banda começará a tocar músicas para felicitar o nascimento e as outras mulheres cantarão, na tentativa de confortá-la e então, ela parte, sozinha, onde ficará isolada dos demais até nascer a criança. Apesar de sentir medo, ela se sente segura. Os homens tocam kooa e cantam para o nascimento do novo membro do sexo masculino. Dentro da caverna, ele avança até encontrar os Angakok, que começam a rezar até a criança nascer. Após isso, as mulheres pegam a mãe e a criança, que tem seu ventre tocado para que elas saibam se é menino ou menina. Imediatamente uma outra mulher sai cantando da caverna e toca um sino avisando a todos e a criança é carregada. “Artic Hysteria” fala de um fenómeno que ocorre com o final do inverno e que acomete as mulheres. As seguidas semanas de total escuridão e perda dos sentidos, às vezes ocasiona uma grande depressão. As mulheres começam a cantar ao lado do seu iglo calmamente enquanto batem com a neve nos casacos de pele dos maridos. O canto começa a gerar um medo do vazio cada vez maior. Quando isso acontece, os homens da tribo fazem um círculo à sua volta e entoam cantos para sua libertação, até que ela saia do “transe” e continue a bater no casaco do marido como se nada tivesse acontecido. “The Angry Angakok” fala do curandeiro (angakok), aquele que detém todos os poderes e sabedoria. Deles se contam várias lendas dentro da tribo. Se um deles morre, os caçadores cortam seus tornozelos e dedos e os colocam dentro da boca do morto, como forma de proteção do seu espírito. “A Spirit Steals A Child” fala de um mistério nunca solucionado: o roubo de crianças. A mitologia conta que as crianças são roubadas por um espírito choroso, metade mulher, metade foca, que por não poder dar a luz roubas as crianças desprotegidas. A última faixa, “The Festival Of Death” narra o Festival da Morte, o maior evento da tribo. Mais do que um tributo à morte, o festival marca o nascimento do ciclo anual que determina o final dos seis meses que passam no escuro. O disco encerra dizendo que as histórias são narradas no tempo passado porque hoje eles foram “salvos” pelo homem branco de sua “vida miserável” na década de sessenta e vivem agora em casas cedidas pelo governo e ficam assistindo televisão o dia todo. Uma típica ironia do grupo. A versão em cd traz um bónus: quatro faixas do projecto “The Replacements” que fazem parte da colectânea Subterranean Modern, lançado no mesmo ano de Eskimo. As faixas são interessantes, mas soam deslocadas nesse lançamento. Apenas uma curiosidade: A palavra “esquimó” para designar essa população surgiu de um mero acaso. O primeiro homem branco a entrar em contacto com uma tribo depois de se apresentar fez um gesto tentando pedir uma identificação, fez apontando em direcção ao grupo e eles responderam com a palavra “esquimó” que significa “nós”. Na verdade eles se autodenominam de “inuit”, que significa simplesmente “homem”. Isso porque os inuits achavam que eram os únicos homens a habitar a Terra. Fica longa discografia (incompleta??)do grupo que deixaria o lendário Frank Zappa a suar. 1972 - Santa Dog 1974 - Meet The Residents 1976 - Third Reich 'n' Roll, The 1976 - Satisfaction 1977 - Beatles Play The Residents The Residents 1977 - Fingerprince 1977 - Eat Exuding Oinks 1978 - Duck Stab 1978 - Duck Stab / Buster And Glen 1978 - Not Available 1978 - Santa Dog '78 1979 - Babyfingers 1979 - Eskimo 1979 - Nibbles 1979 - Please Do Not Steal It! 1979 - Subterranean Modern 1979 - Replacement, The 1980 - Commercial Album, The 1980 - Commercial Single, The 1980 - Diskomo / Goosebump 1981 - Mark Of The Mole 1982 - 10th Anniversary Special 1982 - Intermission 1982 - Tunes Of Two Cities, The 1982 - The Mole Show (tour) 1983 - Mole Show Live At The Roxy, The 1983 - Title In Limbo 1983 - Residue 1984 - Assorted Secrets 1984 - George And James 1984 - Ralph Before '84 - Volume 1, The Residents 1984 - Whatever Happened To Vileness Fats? 1984 - White Single, The 1985 - Big Bubble, The 1985 - Census Taker, The 1985 - Memorial Hits 1985 - PALTV 1986 - 13th Anniversary Show / Eyeball Show 1986 - Heaven? 1986 - Hell! 1986 - This is a Man's World / Jailhouse Rock 1986 - Kaw-liga 1986 - 13th Anniversary Show (tour) 1986 - 13th Anniversary Show / Live In The USA 1986 - Stars & Hank Forever 1987 - 13th Anniversary Show: Holland, The 1987 - For Elsie 1987 - Hit The Road Jack 1987 - Video Voodoo 1988 - Double Shot 1988 - God In Three Persons 1988 - God In Three Persons Soundtrack 1988 - Holy Kiss Of Flesh 1988 - Santa Dog '88 1988 - Snakey Wake, The 1989 - Buckaroo Blues 1989 - King And Eye, The 1989 - Mole Show: Live In Holland, The 1990 - Cube-E (tour) 1990 - Cube-E: Live In Holland 1990 - Don't Be Cruel 1990 - Liver Music 1990 - Stranger Than Supper 1991 - Daydream B-Liver 1991 - Eyes Scream, The 1992 - Blowoff 1992 - Freak Show 1992 - Our Finest Flowers 1992 - Santa Dog '92 1992 - Twenty Twisted Questions 1993 - Prelude To "The Teds" 1994 - Gingerbread Man, The 1994 - Poor Kaw-liga's Pain 1995 - Bad Day On The Midway 1995 - Hunters 1995 - Louisiana's Lick 1996 - Have A Bad Day 1997 - Our Tired, Our Poor, Our Huddled Masses 1997 - Pollex Christi 1998 - I Hate Heaven 1998 - Live At The Fillmore 1998 - Residue Deux 1998 - Twenty-five Years Of Eyeball Excellence 1998 - Wormwood: Curious Stories From The Bible 1999 - Land of Mystery 1999 - In Between Screams 1999 - Refused 1999 - Wormwood (tour) 1999 - Wormwood Live 1999 2000 - Roadworms: The Berlin Sessions 2000 - Dot.com 2000 - Diskomo 2000 2000 - Roosevelt 2.0 2001 - Icky Flix DVD 2001 - Icky Flix (tour) 2001 - Icky Flix: Original Soundtrack Recording 2001 - High Horses 2002 - Petting Zoo 2002 - Live! 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Improvável. Será que vão trabalhar até o ponto de algum morrer? Improvável. O que acontecerá com os outros quando um morrer?. Ainda não há qualquer discussão de deixarem de trabalhar, mas é provável que seja uma daquelas coisas que vai acontecer sem qualquer aviso. Eu realmente não sei.

16/04/2009

03/01/2009

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