SUSPIRIA: O grupo de rock italiano Goblin compôs esta banda sonora para o filme de terror de Dario Argento em 1977.
PARIS, TEXAS: guitarra solo é um campo para bandas sonoras de filmes indie - Wim Wenders 1984, Ry Cooder actualiza a musica de 1927 de Blind Willie Johnson, para criar um alicerce melancólico e evocativa do conto de Sam Shepard.
CONTEMPT - DESPREZO: Jean-Luc Godard em 1963 o drama de um casamento quebrado num filme de Hollywood - uma adaptação da Odisséia de Homero - ser baleado na Europa. Anos depois, Martin Scorsese iria reutilizar o tema aos detalhes da separação de Robert De Niro e Sharon Stone em "Cassino, e a banda de John Zorn Naked City tem uma cover em seu primeiro disco.
Naked Lunch: A colaboração entre o compositor Howard Shore e o diretor David Cronenberg é um dos maiores e mais ricos da história do cinema actual. Para esta adaptação do romance de culto de William Burroughs, Shore surgiu com uma cama orquestral de filme noir para as linhas misteriosas do sax alto do jazz de Ornette Coleman.
Mysterious Skin: Quando Gregg Araki escreveu o argumento para esta adaptação do conto de Scott Heim, de abuso de crianças, ele ouviu Cocteau Twins e outras músicas do selo 4AD, inclusive The Moon e the Melodies, a colaboração entre o compositor Robin Guthrie e o minimalista compositor Harold Budd.
TRAFFIC-TRÁFEGO: Compositor Cliff Martinez trouxe a sensibilidade do ambiente electrónico para conto de Steven Soderbergh sobre o tráfico de drogas, com linhas de baixo e teclados. Ainda assim, tão bom quanto a banda sonora de Martinez, os momentos finais do filme pertencem a Brian Eno, cujo "Ascent", conclui o filme como também fez Danny Boyle, 28 Days Later ...
ONCE UPON A TIME IN THE WEST- ERA UMA VEZ NO OESTE: O compositor do filme italiano Ennio Morricone, compôsto de tantas grandes bandas sonoras, é difícil escolher apenas uma, mas a música de 1968 do western épico de Sergio Leone é indiscutivelmente um dos seus melhores, uma mistura de linda melodia, instrumentação incomun (harmonica, guitarra, banjo e vocal feminino uma assombração sem palavras) e, por vezes excêntrico arranjaros.
BLADE RUNNER: o grego pioneiro do sintetizador Vangelis compôs esta musica para a adaptação de Ridley Scott, o filme noir de 1982 com toques de romance de Philip K. Dick "Do Androids Dream of Electric Sheep?.
Trouble Every Day: A banda britânica Tindersticks, criam fora do centro em torno de baladas Ferry-esque vocalista Stuart Staples estilo vocal, têm um ar de drama fumado, mesmo quando não está marcando um filme. Para esta segunda colaboração com o diretor francês Claire Denis - uma dupla que tem continuado através de trabalhos mais recentes do director - a banda britânica Tindersticks, criou intimas miniaturas, em torno de baladas ao estilo Brian Ferry, têm um ar de drama fumado.
REQUIEM FOR A DREAM- RÉQUIEM PARA UM SONHO: Para o seu segundo longa duração, uma adaptação do romance de Hubert Selby, Darren Aronofsky foi convidado a voltar ao compositor Clint Mansell, Pi o ex-vocalista do grupo pop britânico Pop Will Eat Itself. Desta vez, Mansell expandiu a sua paleta, misturando a sua marca de electronica com a condução de cordas Kronos Quartet.
SORCERER- Feiticeiro: A primeira banda sonora do grupo electrónico alemão Tangerine Dream, as composições de Sorcerer foram escritos apenas em torno de uma leitura do um remake do classico thriller francês The Wages of Fear-O Salário do Medo. Os membros da banda fizeram a musica antes do filme ter acabado a produção, proporcionando ao director William Friedkin 90 minutos de música, enquanto ele ainda estava filmando.
AMERICAN BEAUTY- Beleza americana: Thomas Newman um dos grandes compositores de bandas sonoras do nosso dia, do ganhador do Oscar Sam Mendes, é uma das suas melhores.
VERTIGO: Bernard Hermann é outro compositor que é quase impossível de escolher uma banda sonora única para destacar, mas a maioria concorda que para o conto de Alfred Hitchcock da obsessão romântica é uma das grandes realizações da música do filme.
FARGO: conto dos irmãos Coen, um assassinato de uma pequena cidade com um ar de dignidade Americana simples, é uma das muitas distintivas bandas sonoras que Burwell compôs para filmes dos Coens.
LA DOLCE VITA: clássico do grande compositor italiano Nino Rota.
ETERNAL SUNSHINE OF THE SPOTLESS MIND: Compositor e arranjador Jon Brion, que tem produzido tanto Fiona Apple como Kanye West, fez um grande trabalho no filme de Paul Thomas Anderson.
SPARTACUS: apaixonada e complexa partitura orquestral da música clássica moderna, incluindo o uso de harmonias dissonantes e atonalidades, eram da província de Alex North. Em A Streetcar Named Desire- Elia Kazan, foi um dos primeiros a misturar elementos do jazz com uma base sinfónica. Spartacus é talvez A sua obra-prima, uma obra avassaladora, com melodias negras.
THE DRAUGHTSMAN’S CONTRACT- O Contrato do Amor: A música minimalista de Michael Nyman deve alguma dívida para com Philip Glass, mas sua música de câmara empolgante, tem um carácter próprio. Nos filmes de Peter Greenaway estão em perfeita sintonia com a sensibilidade precisa do director, acrescentando uma real energia e espírito.
THE HOURS- AS HORAS: controversa musica de Philip Glass para a adaptação de Stephen Daldry é outro que rompe com a "música do filme deve ser discreto" .
THE INSIDER- O Informante: Michael Mann sempre tem famosas bandas sonoras, e para o conto de um jornalista a investigar a indústria do tabaco voltou-se para os compositores Pieter Bourke e Lisa Gerrard, esta última dos Dead Can Dance. Pedaços de electro, trip-hop e música do mundo todo ecoam e cria um espaço complexo interior de enigmas morais do filme.
