DISCO ESSAY BY ALAN JONES

 Swingers At Plato's

 Disco Discharge: An Essay By Alan Jones & Horse Meat Disco Download

Bem-vindo ao mundo do Disco, onde a música nunca parou para uma geração anos 70. Die-hard devotos que amavam a atmosfera, a diversão e a emoção do circo ambiente tanto que se tornou a banda sonora permanente das suas vidas! Quem passou a apreciar a dupla ironia contida no título do hino disco de todos os tempos, o clássico 'I Will Survive "- quando todos os que realmente deveria ter conhecido melhor disseram que não fariam isso! Quem não gostaria de ter sido capturado vestindo deslumbrantes fatos de três peças de branco, brilhantes, e de poliéster! Porque as melodias crescentes, harmonias e melodias eram tão poderosas, tão fantásticas e tão épicas no contorno emocional que mais de trinta anos depois de 'Saturday Night Fever' gerou uma mania internacional de dança a uma escala maciça, o Disco ainda está cá. Assim como na moda e ainda mais relevante do que nunca na cultura pop. Como os diziam os The Players Association, ‘Turn The Music Up’. Loud!

Disco era um glamour-embalado no universo de fantasia, um "Encontro Funk 'do melhor tipo, uma reacção contra a realidade suja e deprimente que ficava para além das paredes do casulo club de fumaça e de espelhos. Um mundo de sexualidade e sensualidade, romance e arrebatamento, escapismo e lúdico, e Hollywood - um cosmos irreal e muitas vezes surreal espirrou antes de um fundo de exuberantes manobras vocais e orquestrais no escuro.  

O movimento Disco, definitivamente foi um movimento, porque o espírito de comunidade que engendrou se tornou um cartão de chamada global para muitos acólitos, mudou a maneira como as pessoas passavam o tempo e gastavam o dinheiro, e como se vestiam e viviam. Pois, após uma década de Beatlemania, Bubblegum, Flower Power e Glam Rock, a música passou de headtrip para quadris e pés novamente a dança assumiu uma magnitude cultural não visto desde a época da Depressão dos anos 30.  

As pessoas iam para a discoteca para comemorar as coisas boas da vida e esquecer as más. Por um par de horas por semana, ou dia, dependendo de como eram afectadas pela tendência do estilo de vida abrangente, podiam deitar tudo fora, deixando o sonho lírico pegar, o corpo mexer a um  ritmo hipnótico e empurrar para fora tudo o resto. Todo o mundo precisava de um pouco de fantasia à noite nas suas vidas e encontrar o seu batimento cardíaco.Na terra do disco, os figurinos bizarros e máscaras exóticas misturadas com alta costura e de celebridades chiques para criar um ambiente, um  único pacote moda que fazia parte do showbiz da sociedade á parte do café, do carnaval,  da passarela e parte da Twilight Zone. O Beautiful People esbarrou nos trabalhadores da construção civil, no jet set misturado com secretárias suburbanas no palco floorshow onde não eram espectadores e todos foram, abandonando as suas responsabilidades mundanas normais na busca da sensação de prazer e na dedicação Disco.

 The dancefloor at Plato's

 As celebridades passaram a ser "nobodies" anonimamente misturados com a multidão agitada. Foi onde "nobodies" vieram a desfrutar da experiência de celebridades por um breve momento fazendo a sua  espectacular acção: um passo deslumbrante, uma rotina sexy, uma jogada brilhante.

 Disco não mostrou "ageists", sexistas ou racistas também. Principalmente porque teve origem nos negros, hispânicos e comunidades gays do centro da cidade, durante os anos do pico demográfico cada minoria se uniu numa explosão de admiração mútua e confiança na linha de baixo. Qualquer cor, idade ou preferência sexual, todos tinham uma coisa em comum - um forte desejo de derramar as suas inibições numa celebração da música e movimento perpétuo. Não importa o motivo subjacente que você teve no Disco - óptimo exercício, alívio do stress, viagem de fantasia, posando ego ou interacção social - em nenhuma outra época na história da dança fizeram muitos participar com tanta força num ethos musical.  
 
Embora os elementos emergentes possam ser rastreados até ao som Tamla Motown, aos Swinging Sixties, o afro-Lounge Manu Dibango  "Soul Makossa", em 1972, é considerado a primeira gravação Disco. 

 Alguns argumentam "Dance to the Music" de Sly and the Family Stone, em 1968 mostrou os primeiros sinais da pródiga percussão que tipificou o género. Mais exuberante do que Soul Music, mais fácil para o ouvido que o Hard Rock, o Disco entrelaça uma tapeçaria de estilos musicais. Do balanço Big Band á Broadway pizzazz, do rhythm and blues ao funk, através de arranjos de cordas e luxuosos coros docemente cantados. Ás 125 batidas por minuto no coração,  e uma mistura ecléctica, ritmo up-tempo, pesado e rigido  4/4, vai directamente para os pés para  os orientar como um cronometro.

Disco sinalizou o caminho a seguir. Para  a libertação e tolerância. Foi uma revolução, um movimento de pessoas em êxtase e que definiu um modelo de esperança para a sociedade futura.