O Singer-songwriter Antony Hegarty - Antony and the Johnsons,foi Vancouver a semana passada para assistir/participar no evento e tocar,uma conferência academica de três dias concebido para reunir investigadores de todo o mundo sobre o transgênero e intersex.E explicou que estava satisfeito com a sua presença. "Todo mundo aqui está doando o seu tempo para vir aqui e para aprender", disse ele. "É por isso que eu estou aqui - para ouvir a miríade de experiências e de ouvir das vozes dos transsexuais as suas experiências".Hegarty ofereceu alguns temas sobre o seu próximo CD, que ele tem chamado «the crying light». "Um choro de luz é a ideia de uma espécie de santuário - um lugar seguro onde você pode ir e deixar em aberto o presente sem guarda, onde você pode experimentar a sua vida passar por uma já vívida,", disse ele. "O choro é luz sobre um lugar seguro."
Em meados da década de 90 ,formados pelo guitarrista Glenn Jones multi-instrumentista, Robin Amos,anteriormente dos Girls ,Bullet com o baterista Chris Guttmacher dos La Volta , mais tarde o baixista e cineasta Chris Fujiwara tornou-se um membro permanente da banda apareceu ao lado de outros o termo "Post-rock"para preencher um vazio sem nome,o quarteto de Boston Cul de Sac (que não deve ser confundido com o croata improv grupo de mesmo nome)trouxeram o fantasma de John Fahey, juntamente com os Can, Faust e, os Velvet Underground, criando fascinantes e pulsante instrumentais que ultrapassam em muito o híbrido de elementos interligados de surf rock, Krautrock, musica do Médio Oriente ,trance ,música folclórica, post-rock psicadelico, e de vanguarda para criarem uma mistura original, construindo os seus proprios instrumentos.Hamrah Scott e Chris Fujiwara começaram a montagem de clássicos e colagens de filmes obscuros, anúncios televisivos dos anos 1970,projectados atrás da banda, contribuindo para tornar a cultura dos Cul de Sac em performances inesquecíveis.Quase uma década depois, pelo menos um desses filmes - uma peça feita para acompanhar a faixa "doldrums" do album «china´s gate»1996 ,contou com a colaboração do lendario John Fahey.(tornou-os conhecidos no You Tube).
"Shy Child estão para os Kraftwerk como os White Stripes estão para os Led Zeppelin!".Nate Smith (bateria) e Pete Cafarella (Vox / Keytar) reuniram-se no Wesleyan University, em meados dos anos-90's onde Nate Pete o tinha convidado para participar na sua banda.Pete foi expulso alguns dias mais tarde ,mas os dois formaram uma rápida amizade que acabaria por levar à constituição dos Shy Child. Em 2004 gravam "One with the sun" com pequenas expectativas e até mesmo com um orçamento inferior,o preço de uma pizza e de uma cerveja apenas,registando-o no seu apartamento.A banda chamou a atenção do produtor Paul Epworth (Kate Nash/Bloc Party/ The Rapture) em SXSW e logo estavam no estúdio trabalhando em novo material, juntamente com a banda anterior do produtor, Chris Zane (Les Savy fav/White Rabbits /Asobi Seksu). O álbum resultante«Noise Won't Stop» um album frenetico de energia contagiante,com a participação do produtor/artista SpankRock,que empresta o seu Rapping / vocais na faixa "Kick Drum".
Ainda na geração pós My Bloody Valentine os Sunny Day in Glasgow fazem um som influenciado pelas guitarras de Kevin Shields.O nome "A Sunny Day in Glasgow" imagina-se uma banda escocesa, mas assim como "I´m From Barcelona"são suecos, os Sunny Day in Glasgow são americanos de Philadelphia,melodias deliciosas guitarras asperas misturando My Bloody Valentine, Seefeel, Boards of Canada,ou os His Name is Alive e Adventures In Stereo.
Os britanicos Maps, regressam aos My Boody Valentine e Shoegazers ,apareceram em 2006 passado com dois singles "The Gathering" e "Lost My Soul" ( este último entrou na lista dos melhores singles de 2006 pelo NME)Com influencias dos Spiritualized em certas músicas tem a mesma construção musical e as composições da banda de Jason Pierce.James Chapman é o one man band,ao vivo James convida outros musicose assinou pela Mute Records e lançou o álbum de estréia "We Can Create"electro indie pop com influências de post rock,entra nos territorios dos Boards of Canada e Slowdive, Kraftwerk.Para fãs de New Order,Dntel, Postal Service,Hot Chip e até mesmo Death Cab for Cuttie.
Sem duvida que foi uma das mais marcantes e fundamentais editoras que surgiram (ainda hoje) na musica mais avant-garde.Para uma quinta vez a boa gente da Sub Rosa realiza a tentativa de montar uma espécie de história da música electronica coerente, desta vez centrado sobre o papel da voz na composição eletroacústica, e da vanguarda. Esta compilação de características estabelecidas no século 20,de ícones como Charlemagne Palestine, Raoul Hausmann e Henri Chopin, fixando-se nas mais contemporâneas como os noise-makers Sutcliffe Jugend, une as lacunas com Ground Zero e Masonna.Uma das facetas mais fortes de qualquer destes volumes da Anthology Of Noise é o seu «knack» para desvendar outro sub- genero representado,ou mesmo até então dar a conhecer outros desconhecidos talentos.
O Liverpudlian indie pop ensemble Ooberman,1997-2003, é um dos muitos grupos a ser apontados como «rock messiahs» pela imprensa musical britânica nos últimos anos.Pois bem, eles não são os salvadores da música pop e também não são o «Supermen»apesar de terem um nome pateta. Mas fazem/escrever algumas canções que tem muito em comum com aqueles dinamismo galês dos Gorky's Zygotic Mynci e os enigmáticos Mercury Rev ,espécie de balanço ampla infanto-«eyed naïvete » smart canções,artesanato ludico com melancolia, temperado de sabedoria.Também têm um gosto por sons estranhos, mas reina sempre a melodia.Reeformed em 2006.
Inicialmente chamados de Bottlegarden, os Bluetones formados em Hounslow, Inglaterra, em 1994 ,era composto pelo guitarrista Adam Devlin, baterista Ed Chester, vocalista Mark Morris, e o irmão Scott,no baixo.Todos os membros tinham anteriormente tocado em outras bandas. Os Bluetones vieram prencher a lacuna que os Stone Roses haviam deixado para trás, proporcionando uma pop psicadelica graciosa mas pouco musculada.Até a queda de 1995, eles estavam a ser apresentados como o próximo grande sucesso nos Brit-pop, uma vez que o seu som caiu no caminho entre os Stone Roses e Oasis.
Escola mexicana de excelentes DJs que misturam electrónicas com músicas latino-americanas.Música «artificial» (feita de samples, de colagens electrónicas...),dançável, experimental,moderna, muitas vezes a desenhar bandas-sonoras perfeitas para «fiestas» globais.
É difícil de descrever o som e vibração que a banda Small Sails colocam nos seus trabalhos. A melhor maneira de descrever seria algures entre instrumentais quentes,flutuando na brisa, ao longo do oceano.Interessante projeto que realiza mais de 100 espectaculos por ano.Multimedia post-electronic de Portland,Ohio,protagonistas de um post-rock pastoral ,charmoso particularmente com o piano Rhodes,xilophones,lembra-me o album do Jim o´Rourke«bad timing»os efeitos vocais dos Battles,e o groove dos Tortoise.A descobrir.
Terceiro álbum«god arrows»com influências de prog rock, concept folk,música coral,cruzando faixas sonoras cinematográficas a banda introduziu novos instrumentos o martelo Dulcimer, e harpa,marca uma evolução significativa para os Tunng, ao mesmo tempo mantém a folktronica e o experimentalismo como cartão de visita ,é o seu álbum mais acessível até à data.
Aprovados por Thurston Moore os Turbo Fruits ,trio de Nashville inclui o guitarrista e baterista dos Be Your Own Pet.Indie-rock,bluesy,obsecados por Lou Reed,lembram por vezes os Undertones e os Black Lips.
Reedição ultra rara do album dos THE TREES COMUNITY «the christ tree»1970,Balinese chant, American folk music, Indian raga, African rhythm, Tibetan ritual gong, and Mexican bell wheel Sanctus ,hypnotic jams on Venezuelan, freak-folkies,harmonias orientais,exotic gamelean,harpas,flautas, percussões,poemas dos salmos da Biblia.
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